Обзор синтезаторного альбома: "Colonizer" от Sonic Gap

Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.

Первые впечатления

Колонизатор Sonic Gap отправляет слушателя в путешествие, рассказывая историю Селены, которая намеревается стать колонисткой на Луне в 2121 году. Это ощущение великого космического приключения, но фирменный подход Sonic Gap к синтезированной музыке не был оставлен в погоне за после определенного звука «спейс-синта». Сочная, широкая палитра синтезаторов сочетается с мелодическим чутьем Sonic Gap, сильной басовой и барабанной основой и, возможно, более обнадеживающим подходом к изображению футуристической жизни на новой планете.

Меня привлекает богатство синтезаторных звуков, которые Sonic Gap использует в Colonizer. Он использовал весь спектр возможностей - от ярких искр до певческой теплоты и от толстых, глубоких басов до джазового органа. Каждый звук был тщательно выбран и использован для создания ярких музыкальных образов. Настроение различных треков хорошо продумано, поскольку Sonic Gap объединяет разрозненные музыкальные элементы в единое целое.

Мелодии, которые Sonic Gap написал для альбома, бесспорны. В их эмоциональном выражении есть ясность, которая пронизывает самую суть каждого трека. Хорошие мелодии звучат так, как будто вы их всегда знали, и мелодии на Colonizer обладают таким качеством. Мне также нравится его умение вписывать мелодии в более широкий музыкальный гобелен каждого трека.

Музыка Spacesynth часто дает широкий, объемный, величественный звук. Я совсем не против этого, но мне нравится, как Colonizer создает менее отчужденную среду, при этом передавая инопланетную природу Луны. Есть ощущение, что ты отправляешься в новое захватывающее приключение, а не меня охватывают огромные размеры космоса и новый мир, который мне очень нравится.

Мои любимые треки проанализированы

«Colonizer» начинается с далеких, высоких, резких цифровых звуков, которые корчатся сквозь открытость, которая их окружает, когда к быстрому устойчивому пульсу более низкого синтезатора присоединяется стук бас-барабана, и плавный голос Каарин Зои Ли раскрывает историю Селены. Стук-бит заставляет трек двигаться вперед, в то время как есть напряженные импульсы колеблющегося звука и нервное движение от синтезаторов более высокого уровня.

Мне нравится роботизированное качество измельченного вокального синтезаторного звука, который движется толстыми пластинами. Теплый, круглый, трубящий синтезатор поет ласковую, скачущую мелодию, полную ощущения новых начинаний, которые скоро начнутся. Компьютеризированные импульсы обтекают основную мелодию, а прерывистые и искаженные импульсы скручивающегося синтезатора соединяются с повышенными яркими звуками. Есть пауза в джазовой мелодической части, прежде чем мы вернемся к стремительной, воодушевляющей ведущей мелодии.

Металлические хлопающие звуки разносятся по треку, когда начинается «Машинное обучение». Темные, жесткие басы спускаются вниз, а серия быстро вращающихся ярких арпеджио поднимается и опускается, добавляя текстуры во время вращения. Низкий, туманный синтезатор течет на заднем плане серией сменяющихся аккордов, в то время как барабаны пульсируют, формируя музыку.

Я нахожу болезненное пение основной мелодии весьма трогательной, поскольку она перекликается с мерцающими синтезаторами и драйвовыми барабанами. Неровный пульс проходит с более резкими границами, в то время как аккорды синтезатора поднимаются вокруг него, и мы возвращаемся к страдальческой, мечтательной ведущей синтезаторной мелодии над ее слоем плавных барабанов и баса. Трек завершается возвышенной, блестящей мелодией и глубоким басом.

"Weightless" рождается из блуждающей, искаженной линии мерцающего приподнятого синтезатора и пульсирующего бас-барабана. Колеблющаяся, смещающаяся басовая линия продвигает трек вперед, в то время как высокая музыкальная линия блуждает, а контрастные аккорды синтезатора движутся вместе. Более теплый и легкий поток синтезатора плавно скользит по мягкому паттерну нот под высоким синтезатором, когда вступает мелодия, исполненная угловатым синтезатором со средним и низким звуком.

Мне нравится объединенная энергия и чувство тоски в мелодии, когда она звучит в треке с оттенком меланхолии. Вспыхивают искрящиеся полые трубы и вырывается вторичная мелодическая линия. Синтезатор, подобный джазовому органу, несет в себе сияющую комбинацию нот в минорной тональности, прежде чем ведущая мелодия протянется и снова засветится. Глубокое чувство потребности и тоски изливается из мелодии, когда она движется по ровному ритму и искрящемуся, смещающемуся высокому синтезатору.

Звонкие, ласковые джазовые органные танцы в «Coming Home» сочетаются с уникальным звучанием басов и мерцающей линией возвышенного синтезатора. Полно звучащие барабаны добавляют свой ритм, в то время как носовой, залитый солнцем синтезатор несет разворачивающуюся мелодию. Меня привлекает ощущение нежной заботы, исходящее от мелодии. Это действительно чувство возвращения домой, тронутого ностальгической болью.

От Спиндитти

Прыгающий, смещающийся узор высоких нот кричит над мелодией. После наполнения барабана роботизированная серия вокальных звуков движется ниже мечтательной мелодии, поет, говоря об удобных, знакомых вещах. Вспышки света сверкают и сияют, бит и бас поддерживают трек, а вокальный рисунок синтезатора добавляет неповторимые ощущения.

«Late Night In Space» открывается аккордами фортепьяно, которые движутся в медленном, плавном музыкальном паттерне с эмоциональной дрожью, а ровные барабаны добавляют успокаивающий пульс. Мелкие струйки далеких парящих синтезаторных звуков движутся сквозь музыку.

Статический треск сопровождается реверберирующими барабанами, в то время как этот образец аккордов чередуется нарастающим и исчезающим. Я восхищен минималистским, скупым качеством трека, нежным и немного грустным, поскольку далекий, приподнятый синтезаторный звук продолжает течь, а аккорды фортепиано кажутся потерянными и одинокими, прежде чем исчезнуть в тишине.

Бесплотный хор голосов движется на заднем плане как прыгающая линия энергичного, позитивного синтезатора, несущего мерцающий мелодический узор, чтобы начать "Rocket". Колеблющийся паттерн динамических пульсаций басов вместе с постукивающими звуками барабанов, в то время как неровный паттерн синтезатора блуждает и блуждает, танцуя средне-высокими линиями, в то время как активная басовая линия добавляет больше силы.

Фоновые звуки космические, поскольку они текут. Мне нравится нежная мелодия, которая звучит, в то время как линия синтезатора арпеджио продолжает вращаться над твердой энергией ударных и баса. Яркая мелодическая линия танцует на более плавном, вращающемся синтезаторе, а арпеджио придает музыке некоторую форму, в то время как мелодия тоскует над ней, тянется к звездам.

«Lunar Cruise» оживает благодаря плавному, легко дрейфующему фону, к которому добавляются мерцающие огни и электрическая басовая линия. Высокий носовой синтезатор играет сжатые ноты, а джазовый орган скользит внутрь, чувствуя себя ультра-лаунж и круто, пока он насмехается над треком. Стеклянный синтезатор плавно движется завитками, а басы добавляют глубины и формы. Носовая мелодическая линия извивается, а вокруг нее мерцают искрящиеся огоньки.

Я нахожу расслабленную, прохладную, джазовую мелодию органа весьма приятной для слуха, когда она совершает свое путешествие. Круглый синтезатор с немного грубыми краями издает узор из более ярких нот, которые подталкивают музыку вперед, в то время как пульс ударных и баса поддерживает другие элементы, все скользит вместе с кремовым движением.

Глубокие темные басы раздаются эхом вместе с металлическими перезвонами, которые перекрывают плавно покачивающиеся движения барабанов, открывая «Кратер Шеклтона». Синтезированный женский вокальный звук движется в плавно перетекающий хор, в то время как голос робота добавляет треку инопланетного качества. Барабаны имеют неравномерное качество под медленным ярким арпеджио.

Мне нравится блуждать по мрачному ландшафту в этом треке. Хоровые голоса движутся в потустороннем звуковом паттерне, а орган добавляет ноты, которые скользят по дорожке. Арпеджио вращается в космических кругах, а эфирный синтезаторный хор добавляет музыке внеземное ощущение.

«Explorer 2121» начинается с быстрых 8-битных нот, которые пронизывают меняющуюся, колеблющуюся басовую линию и движущуюся барабанную дробь, которая запускает песню вперед. Плотная линия синтезатора несет угловатую, резкую, динамичную мелодию с легким оттенком тональности. Меня привлекает чувство приключения в этом треке, когда кричат ​​хоровые синтезаторные голоса. Барабаны прыгают и смещаются, добавляя музыке формы и движения вперед.

8-битные ноты разбегаются по дорожке, когда медленно мерцающее, звенящее арпеджио всплывает, в то время как голоса синтезатора поют, а барабаны пульсируют. Светящиеся ноты мерцают, а 8-битные звуки проносятся волнами. Металлические арпеджио сверкают, когда слышится низкий носовой звук, а угловатая басовая линия добавляет формы. Дрейфующие, потерянные ноты движутся над всем этим, и снова звучит ведущая мелодия.

Вывод

Колонизатор рисует портрет молодой женщины, отправляющейся колонизировать Луну в 2121 году. В нем есть обнадеживающее качество, которое передает ее волнение и удивление. Мне нравится, как Sonic Gap подошел к музыке, наполнив ее искренним сердцем и чувством приключений.