Оглавление:
Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.
Первые впечатления
«Загробная жизнь» Electronic Warbear - это звуковое исследование сказки «Хакер», который вновь пробуждается в мире, который он разрушил «в тщетной попытке изменить его к лучшему», как объясняет Electronic Warbear.
Рассказ о «развалинах города, который он знал» и его опасностях раскрывается в звуках. Electronic Warbear создает палитру контрастных слуховых текстур, мелодий, гармоний и синтезаторных звуков, которая отражает всю сложность эмоций, испытываемых «Хакером».
Одна из сильных сторон Afterlife - это то, как Electronic Warbear умело переплетает все синтезаторные звуки на альбоме, чтобы вызвать эмоциональные отклики. Он часто оставляет более мрачные, технологичные звуки с помощью блестящего синтезатора, который сияет, как потерянные звезды, или чередует треки, содержащие более мрачные чувства, с более воздушными и эмбиентными звуками, чтобы создать чувство баланса.
На Afterlife есть и хорошо продуманные мелодии. Они ясны и четко определены, и у них есть одно из моих любимых качеств в мелодии - оттенок меланхолии. Даже если они настроены позитивно, после них всегда остается какое-то чувство печали. Для меня это представляет боль, которую испытывает «Хакер» из-за того ущерба, который он нанес в попытке спасти мир, которая в конечном итоге потерпела неудачу.
Мне также нравится, как Electronic Warbear воспроизводит звуковые образы на этом альбоме, независимо от того, к чему он стремится. Треки, которые должны быть полны более мрачного, мрачного чувства, умудряются выразить это хорошо, как и треки, которые созданы, чтобы сиять и сверкать, ласкать и окутывать слушателя.
Мои любимые треки проанализированы
Вот мои любимые треки.
«Назад на Землю»
«Back On Earth» начинается с прилива высокотехнологичного звука и далекого удара, уходящего в открытое пространство. Фоновые звуки жесткие, глючные и почти инсектичные, поскольку полые синтезаторы с голосом пан-трубы плавно поднимаются над темным ворчанием баса и сломанных барабанов.
Вокально звучащие синтезаторы нарастают хоровыми волнами поверх нарезанных искаженных звуков под ними. Синтезатор пан-трубы поднимается в блуждающих паттернах по нотам фортепиано, которые темным движением движутся над глубоким слоем баса. Благоговейные вокальные синтезаторы движутся вместе с эхом, сдвигая ноты фортепьяно, прежде чем исчезнуть в тишине.
«В погоне за кошмарами»
Средне-высокий синтезатор сливается с «Chasing Nightmares» с темным, нервным звуком, когда каскадный барабанный бой и паттерны компьютеризированных, средне-высоких синтезаторных нот трепещут поверх толстой басовой подложки. Меня втягивают призрачные блуждающие ноты фортепиано, скользящие по извилистому, нарастающему звуковому фону, который добавляет напряженности треку. Возвышенные ноты спотыкаются и скользят по музыке, пока пульсирующие синтезаторы колеблются, а над ними скользят жуткие звуки. Мне нравится, насколько потерянным, нервным и мрачным кажется этот трек.
"Башня"
«The Tower» оживает, когда звучат очень глубокие, тяжелые басы, а барабаны тикают и пульсируют. Плавающие небесные звуки движутся медленными волнами по полному басу. Мягко скользящая, меланхоличная основная мелодия звучит в синтезаторе с открытым голосом, что придает ей сияющий вид. Переплетенный фон из басов и битов помогает продвинуть трек вперед.
Мне нравится, как мелодия становится более разреженной, поскольку она сопровождается ворчливым искажением электрогитары для обеспечения контраста. Такое же неуверенное ощущение ощущается и в гитарной мелодии, когда она дрожит по треку. Наступает затишье, когда кристальные ноты всплывают в открытое пространство и плывут в тонких эфемерных облаках. Активная басовая линия формирует музыку, когда гитара набухает вместе со скользящим металлическим звуком и благоговейными хоровыми синтезаторами, поющими поверх всего этого.
«Загробная жизнь»
Фортепианные ноты с триумфальным чувством маршируют в «Загробную жизнь», чтобы начать работу. Фортепиано несет мощные аккорды, массивные, твердые барабанные дроби поражают музыку вместе с яркими компьютеризированными арпеджио, вращающимися вокруг них. Трек растворяется в статическом шуме и барабанах, а затем вспыхивающий свет синтезатор несет теплую восходящую мелодическую линию.
Теплая мелодическая линия звучит на мерцающем синтезаторе, когда живые фортепианные аккорды пересекают технологически звучащие среднетональные арпеджио. Наступает перерыв в стремительных статических и пульсирующих барабанах, прежде чем мягко тоскующий синтезатор сияет в музыке и проникает сквозь нее в очень приятной для меня форме. Небольшие вспышки мерцающего синтезатора нарастают по мере того, как ритм пульсирует и смещается, тонкие ноты всплывают, когда повторяется рисунок фортепиано, а воздух плавно втекает вместе с водой.
«Думал, что был»
«Thought I Was» рождается из далеких мягких звуков дождя и элегантных, неземных нот, дрейфующих по пещеристому пространству, когда полный звук барабана добавляет свое сердцебиение, басы падают, а вокальные сэмплы также летают в космос. Я нахожу контраст между туманным фоном и разглагольствующим вокальным семплом довольно сильным. На треке плавность и плавность, мягкие звуки синтезаторов и тишина, сливающаяся с дождем.
От Спиндитти
«Край ниоткуда»
Нисходящий блестящий узор из богато закругленных синтезаторов и медленно пульсирующего барабанного ритма открывает «Edge of Nowhere». В мелодии есть вневременное ощущение, когда гигантский звук барабана пульсирует под активными басами. Голос Хуана Сезара (из Frisky Monkey) наполнен призрачной, глубокой трагедией, поскольку он движется по мерцающим арпеджио, ровному плавному ритму и пульсирующим басам. Мне нравится эмоциональность вокальной мелодии.
Сильный голос Сирши выразителен и дрожит, поскольку инструментальная мелодия скручивает и изменяет высоту звука. Тяжелый, глубокий вокал Хуана Сезара придает песне глубину, подкрепленную искрящимися арпеджио и драйвовым битом. Блуждающая, скользящая мелодия ведущего синтезатора возвращается в виде гнусавого круглого синтезатора, несущего быстрые арпеджио, которые быстро вращаются в треке, пока неумолимые барабаны продолжают двигаться.
История Хакера, на которой основан альбом, хорошо выражена лирикой этой песни. Когда он говорит о том, что «полуночное солнце, падающее на меня, не проявляет никакого подобия милосердия», возникает чувство угнетения. Сильное чувство попадания в ловушку выражается, когда он говорит: «Как бы мы ни старались, мы не можем это остановить».
В лирике «Не в силах принять решение, мы едем по краю ниоткуда» есть чувство бесполезности, которое только усиливается, когда он говорит о том, чтобы «преодолеть край отчаяния, надеясь, что оно к чему-то приведет». Он бесцелен, поскольку едет без цели.
Кажется, что наступает облегчение, когда приближающаяся тьма «приносит ясность, разрывает мои узы, освобождает меня», но оно недолговечно, так как «внезапное затмение надвигается на меня, окутывая все тайной».
Его ситуация становится ясной, и «реальность ломается, когда земля спекается», и он говорит о том, как его машина «танкует», когда его трясет, и он «на полном газе и без тормозов». Напряжение нарастает, когда он говорит о достижении высочайших ставок в своей жизни.
В конце концов, он находится на «острие ножа в борьбе с этим миром» и спрашивает, выживет ли он или умрет в «самой долгой поездке в загробную жизнь … бесконечной поездке в никуда».
«Потерянный в машине»
«Lost In the Machine» начинается с кружащихся звуков синтезатора, которые мерцают по мере продвижения в открытое пространство трека, в то время как колеблющиеся басы добавляют музыке больше веса и глубины. В музыке есть сияние, которое придает приятное сияние, когда она проходит по треку. Тонкие фортепианные ноты скользят по поверхности музыки, в то время как космический поток звука дрейфует и поднимается облачными волнами.
Барабаны легко переходят в трек, а фортепиано разносит мягкие ласковые ноты, которые становятся сильнее по мере того, как более темное напряжение касается музыки. Скрытые тенью переплетающиеся ноты переходят под рояль, когда он пролетает над ним. Открытость трека затронута полнотой растущих фортепианных аккордов, в то время как другие звуковые элементы скользят вместе с ним.
«Бои в переулке»
Когда начинается «Fighting in the Alley», эхо и далекие звуки разлетаются в огромное звуковое пространство. К далеким звукам присоединяются полные, более яркие синтезаторы, растущие под ними. Меня привлекает более темный оттенок, поскольку линия басов смещается, и все элементы легко переходят. Синтезатор с более острыми краями мягко жужжит в музыку в виде набора нот, достигающих крещендо, в то время как заикающийся ритм драм-н-бэйс добавляет ей энергии.
Плавный поток ласковых синтезаторов контрастирует с битыми битами. К скрипучему жужжащему синтезатору теперь присоединяются залитые солнцем аккорды, которые поддерживают его, и вспышки вращающегося металлического звука. Триумфальные, размашистые аккорды на средне-низком синтезаторе несут восходящую мелодию надежды, поскольку бит заикается, и мы плавно переходим к второстепенному повороту мелодии, а струящиеся водянистые узоры синтезированных нот исчезают.
"Пространство между"
"The Space Between" начинается с тяжелого баса, плавно движущихся барабанов и волнообразного извилистого рисунка фортепианных нот. Носовой синтезатор с приятно округлым качеством несет непрерывную волну переливающегося звука, омывающего трек. возвышается над скачущим битом и колодцем поддерживающего баса. Средне-низкий синтезатор несет плавный, закрученный узор гипнотического звука, и меня привлекают обволакивающие качества музыки, поскольку они подчеркнуты открытостью звуковой сцены вокруг них.
Волна шелковистого, сияющего звука простирается плоскостями протяженных нот, которые плывут в музыку, чтобы начать "Dreaming". Мне казалось, что я плыву в глубокой голубой воде, в то время как ритм тикает вместе с успокаивающей легкостью. Расширенные ноты мерцают, как солнце на воде, облака сливочного звука накрывают уши. Планирование, легкие аккорды выходят в туманное звуковое пространство, а устойчивый поток басов формирует музыку, когда далекий рояль касается музыки, прежде чем трек затухает.
«Кроссовер»
«Crossover» пробуждается, когда дождь падает мягко и воздушно, в музыку вливаются полые сладкие звуки. Бит плавно усиливает композицию, наполненную захватывающими чувствами. Я чувствую, что теряюсь в мире покоя и мира, в то время как благоговейные и открытые звуки, как хрустальный хор, движутся с непревзойденной теплотой.
Пианино слегка касается поверхности трека с искрящимися синтезаторными нотами вверху и очень слабым краем статики внизу. Бит пульсирует, а гладкие поющие звуки синтезатора движутся в мелодичную линию, которая заставляет мои плечи расслабляться. Мягкое прикосновение музыки окутывает меня и уносит меня в потоках окружающего звука, которые переходят в дождь и тишину.
Вывод
Afterlife - это демонстрация способности Electronic Warbear использовать гобелен синтезированных звуков для создания выразительной, переплетенной и полной эмоциональной глубины музыки. Я считаю, что это довольно сильное творение, основанное на синтезаторе, и надеюсь услышать от него больше в будущем.
