Обзор синтезаторного альбома: "TROM" Майка Темплара

Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.

Первые впечатления

Проект TROM Майка Темплара - это мультимедийное исследование антиутопического будущего мира с помощью музыки, письменного слова и других средств массовой информации. Музыкальная составляющая TROM - это альбом, который я сейчас рецензирую. Он имеет футуристическую звуковую палитру синтезатора, уникальные элементы перкуссии и инструментов, которые выходят за рамки обычного для синтезированного альбома, а также мелодии, передающие эмоции и общую оригинальность, которые мне нравились.

Обзор альбома TROM

Как и положено саундтреку к довольно антиутопическому роману с элементами киберпанка, TROM использует звуки, говорящие о будущем. Есть звуки, напоминающие о технологиях, мрачность космоса и некоторые резкие и неровные моменты, создающие искаженные и поврежденные образы. Все эти элементы объединяются в единое ощущение будущего, полного высоких технологий, но также страдающего дисфункцией и упадком. Это создает интересный фон для истории, которую хочет рассказать Майк Темплар.

Меня также заинтриговали некоторые другие звуки, которые Майк Темплар использовал на альбоме. Есть даже один трек, в котором используются духовые и струнные, но у него также есть синтезатор, напоминающий саксофон, который играет. В звуках перкуссии были моменты, которые казались очень «мировой музыкой» со всевозможными классными тембрами. Это добавляет в музыку элемент интереса и некоторое звуковое разнообразие, выводя ее за рамки типичных звуков, используемых на синтезаторных альбомах.

В альбоме также было приятно тонкое использование электрогитары, часто просто как способ акцентировать определенные отрывки и придать музыке еще один привлекательный элемент на слух. Однако есть еще одно великолепное воющее соло, которое выделяется на "Emergency" и, безусловно, добавляет этому треку больше энергии и движения.

Эмоции просвечивают в мелодическом содержании TROM. Есть яркие моменты триумфа, мелодии, которые извилистые и хитрые, а также другие, напоминающие музыку других эпох и многих культур. Майк Темплар написал хорошо продуманный мелодический контент, который удерживает ухо слушателя, а также затрагивает эмоциональные моменты, которые добавляют характер и текстуру к общему ощущению альбома.

В конце концов, это саундтрек, и поэтому он должен рассказывать историю. В сочетании с романом это способ добавить больше глубины и конкретизировать эмоциональное содержание истории. Я обнаружил, что музыкальная поддержка, которую оказал альбом, заставила меня погрузиться в историю и исследовать мир, который Майк Темплар построил в романе.

Мои любимые треки

"The Escape (Intro)" наполнен драматизмом, поскольку высокие синтезаторы, играющие напряженные ноты, открывают трек. Мне понравилось, как трек начал менять форму, когда к слегка танцующей барабанной дроби добавлялась каскадная синтезаторная линия и металлическая перкуссия. Чувство напряжения возвращается с извивающимся, скручивающимся высоким синтезатором и повторяющимся гитарным паттерном, который движется через музыку. Образцы вокала усиливают ощущение ситуации, когда срочно требуется быстрое реагирование.

В "Inner Enemy" есть уникальные элементы ударных и блуждающая, извилистая мелодия, сыгранная на искаженной гитаре, что мне очень понравилось. Меня также привлекло ощущение металлических колокольчиков на треке вместе с темным краем баса. В этом треке была хорошая энергия от его драйвового ритма, и меня также интересовало, как теплые ноты поднимаются через более темные басы и движущиеся барабаны, чтобы создать баланс.

От Спиндитти

В «Illusions» есть гитарная мелодия, которая держит мое ухо, когда она трепещет, прыгает и прыгает по треку с хитро звучащими басовыми движениями вместе с длинными потоками более теплого синтезатора. Гитару почти призрачно ощущается, когда под ней движется безжалостный басовый импульс, и есть моменты плавания и мерцания, которые красиво переходят, чтобы добавить образу, предложенному в названии трека.

На «Speculum» генерируется широкий спектр чувств и слуховых ощущений, от почти зловещего темного баса до извилистой ведущей синтезаторной линии и от ярких вспышек курантов до расширяющихся гитарных нот, переплетающихся в музыке. Мне понравилось, как ровный бит и бас закрепляют зарождающуюся мелодию. Перерыв на электрическую бас-гитару и джазовый синтезатор с элементами, напоминающими саксофон, позволяют сыграть соло с элементами мировой музыки, что добавляет музыке еще один слой интереса.

«The Resolution of Mind» полна уникальных тонов теплого синтезатора с трубным звуком, который открывает трек для шума чего-то металлического, поражающего ритмично. Я обнаружил, что плавная мелодия, которая движется каскадом, довольно убедительна. То, как глубокие басы проходят через трек, а теплые волны звука движутся по нему, также меня привлекло. Это музыкальное произведение с текстурированным звучанием, в котором много элементов объединены воедино.

Бесплотные волны звука и дыхания, а также звук биения сердца добавили органичности началу «Ship Repair», прежде чем в трек переместились искаженные, искаженные синтезаторные ноты. Я был очарован тем, как они заставляли все нервничать и немного экспериментировать. Перерыв, в котором музыка меняется и становится сияющей и искрящейся, добавляет прекрасный контраст с более темными, более извилистыми частями музыки.

«Shiny Shindig» - это произведение в стиле интермеццо на альбоме, в нем уникальное сочетание классической музыки и восточноазиатских влияний, которое выделялось для меня. Есть струнная секция, а за ней звучит синтезаторная виолончель. Я нашел медленный, но мощный ритм довольно гипнотическим, и эти пентатонические скалярные звуки добавили свежести звуку, который мне очень понравился.

Если артист собирается записать вокал на альбоме, который в остальном инструментален, ему лучше быть хорошими, и приглашенное выступление Millennium Falck на "Emergency" определенно подходит в этом отношении. У него сильный выразительный голос, и он хорошо сочетается с чувством и звучанием этой песни. Драматическое медное начало песни начинает с треска. Мне также нравился заводной бит и мерцающие, сияющие синтезаторы, которые танцуют в музыке, наряду с гитарным соло, которое пронизывает музыку.

Это песня о контрастах эмоций и тонов. Строки: «Ты думал, что это было легко, ты думал, что выиграешь игру. Ты думаешь, что ты такой особенный, ты думаешь, что я спасу тебя, так что расскажи мне свои секреты, скажи мне, что происходит в твоей голове. »Содержат определенное качество критики, как и строчка« Почему такая серьезная? Есть ли чрезвычайная ситуация? » В отличие от этого хор умоляет: «У меня кризис, любой может мне помочь. Я буду бороться с этим, найду способ». Это было интересное противоречие, которое можно было исследовать словами.

Последние мысли: каков вердикт?

TROM - это часть масштабного творческого начинания Майка Темплара. Конечным результатом является интересное, захватывающее и уникальное в музыкальном плане путешествие по миру его воображения. Я обязательно собираюсь углубиться в его роман и