Оглавление:
Iterations - один из синтезаторных проектов музыканта и продюсера Эрика Гарвуда (второй - его группа Velocity 128). Он создает уникальную музыку, которая сочетает в себе звуки synthwave с пост-панк-подходом к песням. В электронном письме он рассказал мне о своем творческом прошлом, о том, как он создает новую музыку, и о своем мнении в Twitter #synthfam.
Эрик Гарвуд: Я играю на барабанах / гитаре и пишу песни с 15 лет. Будь то процесс написания чего-то нового самостоятельно или работа над чем-то в сотрудничестве с другими артистами или товарищами по группе, чистое волнение и удивление от создания чего-то новое - вот что меня движет.
EG: С 1996 года я записывал драм / гитару / бас-треки, вдохновленные шугейзом / постпанком, но не выпускал их (всегда как «Итерации»). Синтезаторы никогда не были частью моего звука, за исключением, может быть, пэда Moog-ish на заднем плане трека.
Перейти в 2017, мой друг (продюсер Джонатан Лим) пригласил меня на ежемесячное мероприятие в Вашингтоне, округ Колумбия, под названием Betamax Video Club, где показывают фильмы категории B 80-х. Он предложил мне принести синтезатор (я начал с приложения для iPad, контроллера и Roland TR8), и мы импровизировали кое-что из синтезатора до и после просмотра фильма. Организаторы шоу познакомили меня с музыкой synthwave (Mitch Murder) и спросили, можем ли мы создать что-то подобное.
В конечном итоге это привело к формальному созданию нашей группы Velocity 128. Мы исполняем "живую" synthwave, играя комбинацию треков Iterations и Velocity 128 до / после фильма. Я начал писать / продюсировать / выпускать synthwave под своим сольным прозвищем Iterations в середине 2018 года, купил кучу синтезаторов и официально зацепился.
EG: Я вырос на тяжелой дозе пост-панка; The Cure, Ride, Siouxsie & The Banshees, Smashing Pumpkins и т. Д. Моя любимая книга - «Парк Юрского периода», имя моего художника «Итерации» происходит от названий разделов глав (1-я итерация, 2-я итерация и т. Д.).
От Спиндитти
EG: Иногда я напеваю идеи и бегу вниз, чтобы сложить мелодию или побить. Я использую 99% оборудования, часто начинаю с паттернов ударных на моем пошаговом секвенсоре TR-8S, а затем перехожу к арпсам и т. Д .; Я использую Ableton и пытаюсь создать 75% аранжировки песни, используя сцены, но исключительно как MIDI-клипы.
Затем я работаю над аранжировкой, пока она не будет полностью готова, используя каждый из моих девяти аппаратных синтезаторов по одному разу для каждой песни, так что вся аранжировка проходит через оборудование в реальном времени. Когда я доволен аранжировкой, я записываю звук со всех синтезаторов. Иногда я накладываю синтезатор Arturia V Collection поверх настоящего синтезатора, просто чтобы сделать вещи более плотными или ясными.
EG: За последние 13 месяцев я выпустил 22 синтвейв-трека (и четыре шугейза). Девять из этих треков были выпущены как мой первый синтвейв-альбом Particle Movement Theory, вдохновленный научно-фантастическими телешоу начала 80-х. Я также выпустил Marauders диско-трек Italo, который был выбран для одного из миксов Astral Throb на YouTube, это кайф - получить столько внимания, поскольку их миксы собирают около 10 000 просмотров в неделю.
EG: Я всегда надеюсь, что мои пост-панк-влияния проявятся в моих релизах synthwave, поскольку они определенно не находятся под влиянием других артистов на текущей сцене synthwave. Я хочу и дальше углубляться в то, что мне нравится в музыке, используя как можно больше моих влияний, что, надеюсь, приведет к созданию чего-то уникального в этом жанре. Я по-настоящему люблю саундтреки к фильмам и сериалам, и я надеюсь, что что бы я ни делал, саундтрек будет по-прежнему ощущаться.
EG: Twitter #synthfam - невероятно благосклонное сообщество. Все плейлисты Spotify, в которые попали мои песни synthwave, были отправлены через Twitter. Мне очень повезло быть частью этого сообщества, которое действительно помогает инди-артистам, таким как я, быть услышанными. Приятно видеть, что артисты и фанаты в значительной степени контролируют сцену, в отличие от крупных лейблов.
Е.Г .: Отступая от компьютера. Если через какое-то время я не чувствую вдохновения, пора выключить синтезаторы и вернуться в другой раз. Если я ничего не чувствую, когда пишу ЛЮБУЮ часть своих треков, значит, мне не следует продолжать. Если мне не нравится то, что я создал, на это не стоит тратить время. Ежемесячные живые выступления и импровизация партий (которые мы делаем для каждой песни) - отличный способ поэкспериментировать и раздвинуть границы сочинения песен. Да еще пиво, пиво тоже помогает …
