10 вещей, которые должна знать и делать каждая группа

Оглавление:

Anonim

Анджела начала работать в музыкальной индустрии более 20 лет назад в качестве ди-джея, позже стала звукорежиссером, продюсером и менеджером в My Century Audio.

3. Создайте маркетинговый план.

Для одних важно, для других бессмысленно, но необходимо для всех. Проще говоря, без маркетингового плана вы, скорее всего, будете переходить от одной возможности к другой, и, не проводя границ между ними, они останутся лишь отдельными возможностями, которые будут изо всех сил пытаться сформировать общую картину. Ответы на следующие четыре пункта в начале вашей карьеры помогут вам двигаться дальше более четко и осознанно.

1. Что вы продаете?

Я надеюсь, что вы не сказали здесь музыку в качестве ответа, если вы читаете это, то это само собой разумеющееся. Действительно подумайте о том, что вы приносите своим поклонникам. Почему они будут любить тебя больше, чем другую группу того же жанра? Это поможет вам при продвижении себя или попытке продать свою группу промоутеру или владельцу заведения. Если вы можете объяснить это в двух предложениях, значит, вы взломали самый важный элемент маркетинга и продвижения.

2. Кто является целевой аудиторией?

Это слишком часто упускается из виду, но все же это определяет то, как вы себя продвигаете, к каким местам вы подходите, на каких фестивалях вы хотите играть, названиях песен, каких группах вы хотите поддерживать, какие радиостанции будут играть вас. Отношение покемонов к созданию фан-базы (нужно их всех поймать) редко поможет какой-либо группе набрать обороты.

В какой-то момент вам нужно решить, на какой демографической группе вы собираетесь сосредоточиться, например, рокеры старше 30 не захотят ходить на концерт, полный подростков, а подростки не смогут посещать некоторые мероприятия. Вы хотите, чтобы фанаты с одного концерта говорили о вас и заставляли своих друзей приходить на следующий или покупать альбом; добиться этого труднее, если не ориентироваться на демографию. Вы всегда можете вернуться к нему и расширить его позже, когда у вас появится немного больше и у вас будет стабильная база поклонников.

3. На кого вы похожи?

Суть в том, что большинство групп пытаются сказать, что они уникальны и не похожи ни на кого. Они скажут, что их музыка настолько уникальна, что ее сложно описать. Во-первых, это просто неправда! Если вы не ребенок из комнаты книги / кино, который никогда не испытывал ничего, кроме четырех стен и некоторой мебели, вы не можете утверждать, что ваш стиль уникален.

Вся музыка находится под влиянием чего-то, что было раньше, и нет ничего постыдного в том, чтобы сказать, что сказать, что ваш стиль напоминает раннего Дэвида Боуи или в нем есть элементы, похожие на Beastie Boys, не то же самое, что сказать, что вы их скопировали. Так зачем же ставить себе в тупик?

Давайте возьмем в качестве примера блоггера, популярный и в некоторой степени прибыльный способ продвижения для начинающих групп. Они ответят на ваш электронный запрос и попросят вас рассказать им немного больше о вашей группе, они захотят узнать больше о вашей группе. группа, и если вы не знаете, как описать свою группу, как вы можете ожидать от них этого?

Одна из ключевых вещей, которую они захотят знать, - это «кто на вас влияет», «на кого вы похожи». Если вы скажете что-то вроде «мы делаем что-то особенное и уникальное» или «мы на самом деле ни на кого не похожи», вам, вероятно, не стоит ожидать ответа от них. Для журналиста или любого, кто проработал в индустрии более пяти минут, такие ответы в лучшем случае говорят нам о том, что вы все еще развиваетесь и еще не полностью осознали свою группу, в этом случае большинство перейдет к вам и подождет. пока у вас не будет более четкого сообщения. В худшем случае это звучит так, будто вы понятия не имеете, что делаете.

Когда журналист или блоггер отзывается о вас, он делает ставку на то, что вы преуспеваете и станете популярным, поэтому у них есть право хвастаться, что они нашли вас на раннем этапе, некоторые даже возьмут должное за ваш рост, однако никто из них не хочет есть сайт, полный обзоров / интервью групп, которых больше нет. Знание этого ответа также поможет вам с такими алгоритмами, как Youtube, Spotify, Deezer, iTunes и т. Д., Где, если он будет набран так, как будто вы звучите как Дэвид Боуи, ваш трек или видео будет перед глазами людей, которые только что проиграли трек Боуи. или поискал Боуи на Youtube.

От Спиндитти

4. Кто ваши конкуренты?

Давайте проясним, мы не говорим здесь о Battle of the Bands или X Factor. Это просто для того, чтобы узнать, кто еще путешествует по тому же пути, что и вы, другие группы на том же этапе своего пути, пишут похожую музыку, заказывают похожие концерты и т. Д. Вы не собираетесь пытаться сбить их с пути, но вам очень поможет, если вы будете следить за их путешествием, посмотрите, что у них работает, был ли недавний концерт успешным для них? Они были приглашены на фестиваль? У них больше лайков? Взгляните и посмотрите, используют ли они стратегию, которая может сработать для вас.

Возможно, общайтесь, общайтесь и поддерживайте друг друга в социальных сетях или на концертах. Когда это будет сделано правильно, вы сможете прогрессировать довольно хорошо, просто убедитесь, что вы не слишком завидуете, если они, кажется, ловят большие перерывы, чем вы, просто посмотрите, сможете ли вы узнать, как это происходит и что вы можете с этим поделать.

4. Взаимодействуйте со своими поклонниками.

Давно прошли те времена, когда группа могла наслаждаться жизнью в центре внимания вне досягаемости фанатов, общение ограничивалось раздачей автографов за пределами места проведения мероприятия или отеля. Отношения между группой и их фанатами за последние несколько десятилетий превратились в гораздо более интимный двусторонний разговор. Этот сдвиг видит, что самые успешные группы создают фан-базу двумя ключевыми способами:

Урок здесь в том, что самые успешные независимые группы имеют тесные отношения со своими фанатами, я коснусь контента в следующем пункте, но последовательная загрузка, сообщения, быстрые ответы на сообщения фанатов - все это поможет. Поклонники хотят чувствовать, что они путешествуют вместе с вами и даже вносят свой вклад в ваш постоянный успех, поэтому привлечение их в ваш мир имеет большое значение.

5. Контент - король!

Это может показаться очевидным, но я вижу очень много примеров того, как это делается плохо. Тот концерт, который у вас был, был потрясающим и собрал большую аудиторию, может быть хорошим кандидатом для загрузки и обмена, но если звук искажается каждые пару секунд, а изображение слишком темное или размытое, вы просто рассердите своих поклонников. В наши дни кажется, что у каждого есть телефон, который записывает довольно хорошее видео, но во всех случаях просто просматривайте все видео перед загрузкой, чтобы убедиться, что оно хорошо воспроизводится и звучит хорошо.

То же самое и с изображениями - размытые изображения - непростительный грех, а избыток черно-белых изображений просто заставляю себя, а другие профессионалы думают, что у вас нет чистых изображений, поскольку черно-белое изображение покрывает множество недостатков качества. Есть много хороших фотографов-любителей, которые ищут опытную работу, обращение в местный колледж поможет вам найти хорошего доступного фотографа, если ваш бюджет ограничен.

За кулисами / импровизированные изображения и видео также являются отличным способом заставить фанатов почувствовать себя более вовлеченными, они не должны выглядеть постановочными, но критически оценивать их перед загрузкой и просто следить за тем, чтобы там не появлялось ничего, что, по вашему мнению, представляет вашу группа в плохом смысле.

6. Назначьте спикера.

Говорите между песнями, но не слишком много. Некоторые из лучших концертов, на которых я был, - это те, на которых группа взаимодействовала с аудиторией. Небольшой комментарий здесь, вопрос там, наблюдение, немного подшучивания между участниками группы и т. Д. Это сделает вас таким же запоминающимся, как и ваша музыка.

Не делайте ошибки, думая, что это должна быть работа вашего ведущего певца. Некоторые из самых харизматичных, уверенных в себе ведущих вокалистов неловко и застенчивы, пытаясь поговорить с аудиторией. Выберите того, кто уверенно говорит; возможно, это будут два участника, которые будут прыгать между собой. Нередко можно увидеть, как бас-гитарист и гитарист разделяют эту роль, чтобы немного снизить нагрузку на певца, чтобы они могли перевести дух и подготовиться к следующей песне.

7. Художественное произведение

Есть причина, по которой я отделил это от содержания. Оформление (дизайн альбома / эпизода / логотипа) более продуманное. Он несет ваше послание даже больше, чем ваша музыка. Почему? Потому что это первое, что люди увидят задолго до того, как перейдут по ссылке, чтобы послушать вас. Это слишком часто тот момент, когда они решают, стоит ли смотреть вашу музыку. Это может быть плакат на двери заведения, рекламирующий ваше выступление на следующей неделе, альбом, который вы хотите, чтобы они купили в iTunes, страница, которая им понравится, и многие другие сценарии, в которых выбранный вами визуальный образ будет важнее всего, что у вас есть. предлагать.

8. Музыкальные блогеры

Они могут быть вашими лучшими союзниками в эпоху цифровых технологий, но просто напишите блогеру, чтобы о вас не упомянули. Прежде чем вы даже попытаетесь отправить электронное письмо блогеру, внимательно изучите его сайт, не отчаивайтесь, когда о вас пишут, чтобы не заметить неуклюжее форматирование и плохой текст. Посмотрите, как выглядит большая часть их контента, о чем и о ком они пишут. Возьмем, к примеру, Pitchfork, это блог законодателя вкуса, который рассчитывает на большой трафик; они вряд ли накроют вас, если вы не принесете им чего-то большого. Прежде чем обращаться в музыкальный блог, примите во внимание следующие шаги:

В следующих статьях я обращусь к блоггерам более подробно, включая образцы электронных писем, как составить единый лист или пресс-пакет и как получить максимальную известность на YouTube и SoundCloud. Проголосуйте ниже, чтобы в первую очередь заявить о своих предпочтениях.

Эти последние два пункта являются предположениями, которые я сделал о вас и вашей группе, с, надеюсь, некоторыми полезными моментами, а также некоторыми базовыми советами для тех, кто только начинает.

9. Практикуйтесь так, как будто кто-то смотрит

Итак, вы бронируете репетиционную комнату или встречаетесь в доме товарища, и вы сидите / стоите где угодно и играете очень весело, но вы регулярно встречаетесь и получаете этот звук. Репетиции - это весело, правда? Вы прошли первый этап, назовем его Гаражная группа этап, чтобы перейти к следующему этапу, который мы назовем качественная концертная группа , вам нужно сделать одну ключевую вещь - практика, как будто кто-то наблюдает, постарайтесь провести как можно больше репетиций, если не все, как мини-концерты, встаньте на сцену, потренируйтесь на сегвеях, рассчитайте время своего выступления, разработайте набор сетов для разного времени, чтобы вы могли реагировать на короткие концерты с любым установленным временем ничего не адаптируя в последнюю минуту, оставляя меньше на волю случая.

Сделайте еще один шаг и время от времени снимайте на видео свои репетиции, посмотрите, как ваш сет выглядит и звучит для публики, по-настоящему жестко относитесь к себе, посмотрите, как вы можете стать лучше, чем бы вы хотели отличаться, если бы вы были аудитория. Приобретите хорошую акустическую систему, чтобы иметь возможность выступать на частных концертах и ​​либо хорошо настраивать звук, либо подружиться со звукорежиссером, который поможет вам в качестве услуги или небольшой части гонорара за концерт.

Наконец, будьте гибкими с вашим оборудованием, в наши дни группы нередко делятся оборудованием, особенно на небольших площадках, где недостаточно места для оборудования на 4/5 диапазонов. Испытайте различные усилители, когда это возможно, и вы должны знать свои педали наизнанку, чтобы получить наилучшее возможное звучание при использовании чужого усилителя.

10. Создавайте отличную музыку

Я, конечно, надеюсь, что к этому моменту вы написали хотя бы несколько песен. Пишите много песен, но понимайте, что не каждая песня достойна того, чтобы публика ее слушала, написание плохих песен - это хороший опыт, который прокладывает путь к лучшим песням. Критически относитесь к своей работе и просите друзей, которые способны дать честный отзыв, дать вам конструктивный совет, не бойтесь отбирать песни, которые не соответствуют потоку альбома или сет-листу. Как я уже сказал выше содержание - король, и нет более важного контента, чем ваша музыка.

10 вещей, которые должна знать и делать каждая группа