Оглавление:
Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.
Mirrorvoid - канадский продюсер синтвейв. Он говорит, что его «вдохновляют темы, которые когда-то считались научной фантастикой», такие как искусственный интеллект, капитализм наблюдения, виртуальная реальность и распознавание лиц, и добавляет, что он «уравновешивает это темное очарование с яркой стороной ретровейновой культуры 80-х».
По электронной почте мы обсудили, как он пришел к созданию музыки, его подход к творчеству и его последний альбом In Time To Go Back.
Mirrorvoid: Размышляя над этим вопросом, я вспоминаю:
Обнаружение коллекции пластинок моего старшего брата определенно помогло пробудить первоначальный интерес. Я помню, как смотрел «Агнец лежит на Бродвее» Генезиса. Тот концептуальный альбом с историей, напечатанной на внутреннем конверте, произвел на меня сильное впечатление. В музыке было возможно столько творчества.
Я посмотрел самый ранний музыкальный клип, который я вспомнил, Fade to Grey от Visage. Я, вероятно, чувствовал, что это выражало то, что я чувствовал в то время, - изолированность. Синтетическая текстура песни тоже играет большую роль в передаче этого.
Я был одаренным ребенком, поэтому, вероятно, искал отдушину, а музыка казалась способом выразить что-то. Итак, в старшей школе я играл в альт-рок-группах, но в основном был недоволен отсутствием амбиций у моих товарищей по группе. Я чувствовал, что мы не участвовали в этом по одним и тем же причинам. Для меня это было не о том, чтобы быть крутым или просто тусоваться. И просто делать каверы не для меня. Через пару лет я вообще отказался от музыки.
МВ: Несколько лет спустя, в университете, я взял уроки электроакустической музыки, которые познакомили меня с синтезом с использованием модульной системы. Вскоре после этого я обнаружил Reason, который воспроизводил эту логику с виртуальными коммутационными кабелями в программной форме, и это меня просто щелкнуло. Меня сразу зацепило! Наконец-то я смог самостоятельно исследовать эти дремлющие музыкальные идеи без каких-либо ограничений (кроме вычислительной мощности, конечно).
Синтезаторы предлагают безграничную палитру звуковых текстур, которые становятся частью повествования песни. Возможность адаптировать их к такому разнообразию стилей… Нет ничего более захватывающего! Сказав это, я понимаю, что я полный компьютерный фанат, но я серьезно.
МВ: Я больше люблю микстейпы, поэтому я не чувствую нависшей над мной тени какого-то конкретного исполнителя, а если и есть какие-то влияния, я на самом деле их не осознаю. Наверное, в какой-то момент меня заинтересовала любая электронная музыка: транс, EBM, электрохаус …
Итак, если вам нужно выделить отправную точку, я думаю, что все будет так: я продюсировал мелодичное техно в течение нескольких лет, и некоторые люди сказали мне, что мой материал напомнил им этих артистов, которых я не знал, The Hunt и Le Матос. Сначала я не заметил связи, но это вызвало у меня любопытство. После того, как я посмотрел Turbo Kid в 2015 году, меня очень вдохновил саундтрек Ле Матоса. Я тоже слышал Алекса, и мне понравился этот звук, поэтому я не торопился, прежде чем выпустить что-нибудь "synthwave".
С технической точки зрения, я закончил тем, что стал писать более структурированные песни без ненужных ди-джеев-вступлений и концовок техно-треков, но винтажная звуковая текстура уже была там из моего предыдущего воплощения.
От Спиндитти
МВ: У меня много подходов. Иногда я начинаю с желания вызвать определенное чувство. Сначала я прорабатываю множество элементов в голове, а затем рисую наброски идей в своей маленькой записной книжке, которую я везде ношу. Результат обычно совершенно другой, когда песня записана и закончена. Я открыт для счастливых случайностей.
Или я замечаю тенденцию, повторяющийся образец в музыке, которую слушаю ежедневно, и думаю: как бы я поступил по-другому? Например, одна из наиболее часто используемых концепций и названий песен в synthwave - Nightride. Моим ответом на это был Drive Thru Mirage на альбоме In Time To Go Back: вместо этого он напоминает дневную езду, и я использовал необычный масштаб, чтобы он звучал пустынно вместо типичной западной городской атмосферы. И я добавил формант, профильтрованный «Ах», чтобы утолить жажду.
МВ: После того, как в январе 2018 вышел мой первый альбом Neon Tattoo, я чувствовал себя немного скучным. Итак, чтобы начать работу над вторым альбомом, я немного поиграл сам с собой. Мысль была примерно такой: синтвейв вызывает ностальгию и часто вызывает путешествие во времени, так что этот парадокс всегда есть. Вы возвращаетесь во времени, чтобы что-то изменить; затем это изменение, которое вы сделали в прошлом, развивается до точки, когда вы оставили настоящее, чтобы уйти, изменить то же самое в прошлом; но тогда это уже не то же самое, но вы все равно возвращаетесь назад, может быть, чтобы изменить это по-другому, или изменить что-то еще, что изменение этой исходной вещи повлияло на другие события. Мне кажется, что, совершив путешествие во времени, вы попадаете в бесконечную петлю времени.
Итак, я взял эту идею и применил ее к своему процессу. Я закончил один трек. Затем я сделал копию этого первого трека, вошел в него и изменил его, переключил инструменты / патчи, удалил / добавил части, пока он не стал новым, законченным объектом. Затем я скопировал эту сущность и сделал ее новым шаблоном для работы и вырезал из нее, изменил темп, перевернул басовую линию, переключил тональность и т. Д. Каждая песня стала буквально потомком предыдущей. Я проделал это 12 раз, пока он не выдохся. Так появился альбом. Само название представляет собой цикл:
«Вовремя вернуться
Пора вернуться в прошлое
Вернитесь в прошлое, чтобы вернуться… »
А произведение искусства представляет собой своего рода портал о путешествиях во времени. Теперь, оглядываясь назад, я обнаружил, что стилистически это повсюду, поскольку я мог бы чрезмерно компенсировать изменения для каждого объекта, чтобы все песни не звучали одинаково, но вот оно. Это забавная игра, если вы застряли.
МВ: Добавьте больше машин, сеток и пальм… Ладно, может, и нет.
Я начал Mirrorvoid, выпустив 2 полных альбома за 2 года. В основном оптимистичные материалы. Сейчас я замечаю, что альбомы становятся короче. Думаю, я мог бы какое-то время сосредоточиться на синглах. Сделайте это задом наперед. Тогда, возможно, альбом меньшей длины с большим количеством эмбиента / саундтрека.
Или я мог бы пойти куда-нибудь совсем, кто знает? У меня нет пятилетнего плана, я иду туда, куда идет вдохновение. Но одно можно сказать наверняка: если synthwave - это сетка, как в Tron, я прохожу сквозь стену, чтобы попасть на боковую дорогу, где сетки больше нет.
МВ: Замечательно. Он процветает. Хорошей музыки много, и сейчас прекрасное время ее послушать. Я считаю, что в основной музыке много всего написано «посмотри на меня, посмотри на меня», в то время как андеграундные вещи, такие как synthwave, больше похожи на «не смотри на меня, просто слушай. Слушатель - это герой. Хотя я причастен к поздней вечеринке, это меня устраивает, никто не владеет жанром. Я приношу к столу все, что могу.
МВ: Прежде всего, я ухожу из социальных сетей и пытаюсь восстановить рассудок, уйти от шума, чтобы снова услышать свои мысли. Я люблю предаваться счастливой ностальгии и эскапизму. На меня работают наводящие на размышления очерки, статьи, фильмы и шоу.
Кроме того, обучение программированию патчей на новом синтезаторе - это весело, и оно не позволяет уму заставлять вдохновение. Я наконец прогнулся и купил TAL-U-NO-LX. Ничего подобного этому свежему запаху синтезатора, чтобы заставить крутиться винтики!
