Интервью с исполнителем Synthwave Full Eclipse

Оглавление:

Anonim

Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.

Full Eclipse - артист, который увлечен четкими производственными ценностями и синтезированными звуками музыки 80-х, но он также заинтересован во привнесении человеческих чувств и прикосновений в музыку, которую он создает. Хотя в его музыке присутствует элемент ретро, ​​он также исследует вопросы о будущем человечества и о том, как развиваются наши отношения с технологиями. Я говорил с ним о его творческом процессе, темах и идеях, которые он исследует в своей музыке, и о том, как он творчески освежает себя.

Full Eclipse: Я вырос в 80-х, и мои самые ранние воспоминания о том, как я начал ценить музыку и увлекаться ею, - это слушать ее дома и ездить в машине с родителями, которые слушают радио. Большая часть музыки, которая была популярна в то время, действительно охватывала цифровую эпоху с синтезом, программированием и MIDI. В поп-музыке 80-х использовалось множество синтезаторов и пышных атмосферных пэдов. Песни были действительно четкими, чистыми, и это определенно понравилось мне, поэтому даже в молодом возрасте я начал настраиваться. Мой интерес к музыке сохранялся на протяжении всего периода моего становления, начиная с подросткового возраста и до двадцати лет.

В подростковом возрасте, в 90-х и начале тысячелетия, я действительно увлекся пост-панком и гранджем. На протяжении всего этого у меня всегда был сильный интерес к тому, что люди делают с синтезаторами, поэтому, несмотря на то, что гранж убрал все излишества и синтетические элементы музыки 80-х, мне все равно очень нравилось слушать музыку. В нем был этот аспект и элемент человечности. Гранж определенно подходил для этого, поэтому я бы сказал, что мое восхищение четким и чистым воспроизведением музыки 80-х в сочетании с грубыми эмоциями гранж - это то, что я ищу в своей музыке.

FE: Большая часть музыки в жанре synthwave направлена ​​на более гладкое, отполированное и цифровое звучание. Некоторые музыканты и продюсеры в synthwave все еще ищут эмоциональный отклик от своих слушателей, но они идут на это окольными путями, что я ценю. Такие артисты, как Барт Графт, Hello Meteor и FM-84, действительно пытаются проникнуться более эмоциональным, страстным чувством в синтетике. Я считаю, что это благородное занятие, потому что, когда вы используете много цифровых технологий, очень сложно выглядеть человечным и эмоциональным. Артисты, которые меня привлекают, на которых влияют и ценят меня больше всего в synthwave, - это те, кто в состоянии достичь этого, и совершенно очевидно, что они создают свои работы, прежде всего, как труд любви. Я нахожу это невероятно впечатляющим!

Ф.Е .: Описав, как я ценю слияние человеческого, синтетического и цифрового, я сам к этому стремлюсь. Многие темы в моей музыке связаны с трудным сосуществованием человека, электроники и синтетики.

Мой дебютный EP Survival был абсолютно страстным проектом, связанным с моими заботами о том, куда мы, как человечество, идем. Мы стремимся к неизведанному вместе с нашими технологическими достижениями, но наше понимание самих себя, похоже, не развивается такими же темпами. Мне просто интересно, сможем ли мы безопасно ориентироваться в будущем или же мы идем в какое-то забвение.

Я бы не назвал себя разжигателем страха или предсказателем судьбы, но у меня есть опасения. Иногда приятно поговорить об этих вещах словами, но иногда это инстинктивное чувство, и лучший способ выразить такие чувства для меня - через музыку.

FE: Когда я только начинал заниматься электроникой, я часто начинал с паттернов ударных, а затем накладывал поверх них мелодии и пэды. Последние два или три года я начинал с мелодии или какой-то последовательности аккордов в своей голове. Я положил это и записал, проделал еще немного трекинга и тонкой настройки, а затем заполнил пробелы басовой линией и ударными. Я очень люблю мелодию, поэтому, когда я слушаю музыку, я в основном сосредотачиваюсь на мелодии, и это то, что находит отклик во мне и что я вспоминаю о музыке, которую люблю.

От Спиндитти

FE: Честно говоря, я избегаю использования MIDI и избегаю квантования. Я бы сказал, что 99 процентов клавишных и синтезаторных инструментов в моей музыке играются вручную без какого-либо квантования или MIDI. Это просто игра вручную, и иногда мне нужно сыграть роль пару раз, чтобы сделать это правильно, а иногда, если мне повезет, мне просто удастся поймать этот идеальный дубль и добиться его с первой попытки. Эти тонкие временные отрезки или проскальзывания пальца, когда я использую на синтезаторе колеса изгиба или модуляции, - вот что придает этому немного человечности.

Когда я знаю, что мои руки находятся на физической клавиатуре или другом оборудовании, и я ударяю пальцами по этим клавишам или вращаю ручку генератора, для меня это своего рода освобождение. Это гарантирует, что то, что я делаю, больше от сердца и что это говорю я, а не что-то вводить в компьютер, а этот компьютер интерпретирует мои эмоции в цифровом виде.

FE: Большая часть электронной музыки, с момента ее зарождения и до того, как она стала более мейнстримной, была посвящена исследованию будущего и расширению границ, чтобы увидеть, куда она может пойти. Сейчас, много десятилетий спустя, технология стала лучше, и люди стали лучше понимать и принимать электронную музыку, но на данный момент огромное количество людей, которым нравится электронная музыка, чувствуют себя комфортно, оглядываясь назад и возвращаясь к прежним временам. .

80-е годы были фантастической эрой для электронной музыки, когда она становилась все более утонченной и прогрессивной, но в этом звуке было так много всего, что не исследовалось тогда, так что давайте посмотрим, что мы можем сделать, чтобы продвинуть этот звук еще дальше и пойти дальше. в направлениях, которые в то время не обсуждались, при сохранении настроения, атмосферы и художественного духа той эпохи. Мне это нравится, потому что большая часть synthwave - это фактор ностальгии. Хотя молодых слушателей синтвейва не было в 80-е, они все еще ценили это звучание. У многих synthwave звучание является архаичным на данный момент, и оно восходит к тому, что мы классифицируем как стилистически лучшие времена.

Теперь мы можем оглянуться и увидеть, что 80-е время от времени были дерьмовым шоу бушующего капитализма, поверхностности, тщеславия и жадности, но я не могу отрицать, что некоторые образы, некоторые стили и некоторые ощущения той эпохи, несомненно, гладкие, крутые и увлекательные.

FE: Выходит новый альбом, но я не назначил конкретную дату выхода. Это будет одиннадцать или, может быть, двенадцать совершенно новых треков. Будет несколько приглашенных гостей. Я знаю нескольких джазовых музыкантов, поэтому добавил много живых теноровых саксофонов и тромбонов. Также есть гостевой вокал от друга и коллеги по группе по имени FRM, и я также добавил свой собственный вокал в довольно много песен.

Все эти треки в основном готовы и отправлены моему парню по микшированию, DATAStream, настоящее имя которого Мартин Стоунхаус. Его знакомое имя в synthwave, и он отвечает за сведение и мастеринг, что превосходно. Еще у меня есть Барт Графт, который делает фантастические гитарные и синтезаторные работы над одним из моих треков, и продюсер по имени ЛеФану, страстный музыкант с рок-фоном и просто страстный, искренний человек в целом. Он также страстно любит синтезаторную музыку, поэтому мы уже несколько лет общаемся как друзья, и он также добавил прекрасную синтезаторную работу на один из моих треков.

Альбом будет называться «Бывшие я», и это название связано с исследованием идентичности в наш век социальных сетей и позерства в Интернете. Речь идет о людях, которые пытаются показать себя как можно лучше, но на самом деле они не в состоянии полностью понять природу другого человека или даже самих себя. В наш век социальных сетей есть такие крайние примеры нарциссизма и тщеславия, с которыми мы сталкиваемся каждый день. Я думаю, что это риск для большинства людей, решивших посвятить большую часть своей жизни социальным сетям. Почти неизбежно, что когда вы прикладываете много усилий для того, чтобы присутствовать в социальных сетях, возникает опасность, что вы станете лицом и взглядом, а не голосом и сердцем. Люди начинают полагаться на себя и воспринимать себя как то, что они создали, а не как те, кем они являются на самом деле.

FE: В музыке прошлого всегда можно найти новое вдохновение, но также легко получить вдохновение, когда вы слушаете всю невероятную новую музыку, которая существует в наши дни. У нас такой легкий доступ к нему, хотя вам нужно продираться через то, что вам не нравится, чтобы добраться до драгоценных камней. Если вы проявите настойчивость, вы сможете найти невероятную музыку. Я считаю, что простое изучение Bandcamp, SoundCloud и Spotify помогает мне держать руку на пульсе музыки. Существует огромное количество материала, действительно вдохновляющего и вдохновляющего, в свою очередь, меня.

Еще меня вдохновляет кино. Как парень, выросший в 80-х и 90-х и ценивший кино, я абсолютно очарован музыкой некоторых фильмов, которые я слышал в то время. Партитура Blade Runner - знаковая не только в области музыки и электронной композиции, но и как источник вдохновения для художников synthwave. Я снова начинаю слышать эту страсть и объятия ретро в современной музыке. Новая музыка Blade Runner 2049 поразила меня, хотя она сильно отличалась от оригинальной музыки Vangelis 1982 года, тем не менее, она была невероятной и идеально подходила для нового фильма, не полагаясь слишком сильно на повторение или воссоздание того, что уже было сделано.

Он показал нам, как можно использовать обновленные современные технологии и инструменты для создания футуристической ультрасовременной музыки, которая по-прежнему прекрасно неподвластна времени, эмоционально насыщена и при этом имеет винтажную привлекательность.

Интервью с исполнителем Synthwave Full Eclipse