Оглавление:
Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.
Перла Блю - художник паровой волны из США. Он создает паровую волну, которая имеет уникальный, характерный звук и является отражением того, кто он есть, и всех его влияний. Я спросил его, как он начал заниматься музыкой, его творческий процесс и где он черпает вдохновение.
Перла Блю: Мое первое знакомство с производством музыки произошло в форме экспериментов с библиотекой сэмплов на Garageband, когда мне было около 8 или 9 лет. Я вообще не знал, что делаю, но возникла идея создания собственной музыки. взволновал меня. Я какое-то время посвящал ремеслу свои перерывы и внеурочные часы. Однако в конце концов, поскольку я был маленьким ребенком, у которого были проблемы с удержанием интереса к чему-то, кроме видеоигр, и я исчерпал всю библиотеку сэмплов, я остановился и не касался создания музыки в течение многих лет. Однако эта идея всегда оставалась в моей голове, но отсутствие музыкального образования и медленная и непосильная кривая обучения, к сожалению, отговаривали меня от этого на долгое время.
Только на первом курсе средней школы я снова начал продюсировать и развил личность Перла Блю. Однажды вечером, исследуя YouTube, я наткнулся на песню «Summer night» от ESPRIT 空想 и оттуда открыл для себя удивительный мир паровой волны. Осознав, что все песни были просто нарезанными и испорченными редакциями песен 80-х и саундтреков к видеоиграм, я подумал про себя: «Эй, я могу сделать это».
PB: Все, что связано с паровой волной, привлекало меня к этому: визуальная эстетика, сообщество в период его золотого века, сама музыка. Он говорил со мной на таком уровне, которого никогда не было в другой музыке. Люди использовали этот жанр как платформу для создания этих неземных и альтернативных реальностей, которые полностью захватили меня. Хороший альбом в виде паровой волны был порталом в другой мир, где все было идеально и эстетично. Как я уже сказал в последнем вопросе, меня также привлекло то, насколько легко это было поднять. Vaporwave был очень дружелюбен к новичкам, и любой мог получить признание и поклонников, независимо от музыкального образования. Даже самые популярные продюсеры были обычными людьми, и я смог воспользоваться этим и завязать связи со многими артистами, которых я слушал. Даже если это был всего лишь ответ в Твиттере, тот факт, что меня признал кто-то, фанатом которого я считал себя, заставлял меня чувствовать себя очень важным.
ПБ: Просто по природе жанра на меня не так уж много влияний паровой волны. Я боготворил таких артистов, как Скайлар Спенс и Бланк Банши, но я бы не сказал, что они оказали прямое влияние на мою музыку. Что касается "Sleepless", я, честно говоря, черпал вдохновение в игре Vice City, но я бы солгал, если бы не сказал, что взял много реплик из альбома bl00dwave "ULTRADREAM" и мрачного настроения музыки Климекса. В музыке, над которой я работал с тех пор, на меня повлияли многие артисты со всего мира. Красочный, но загадочный лиризм и яркое чувство Neon Indian, захватывающие инструментальные партии рэп-продюсеров, таких как Metro Boomin и Pi'erre Bourne, и мягкий вокал таких артистов, как Mac Demarco и Trevor Something, - вот несколько мест, в которых я черпал вдохновение. .
Художник, который оказал и оказывает на меня наибольшее влияние, - это Джордж Клэнтон. Все в нем и его музыке - это то, что я стремлюсь однажды проявить в себе и своей собственной музыке. Его работа в качестве ESPRIT 空想, возможно, является причиной того, что Perla Blue существует сегодня, и его одноименный материал освещает путь на дороге, которую я хочу в конечном итоге уничтожить. Его музыка неизменно броская, но не за счет эмоциональной или лирической ценности. Я считаю этого парня безумным гением.
От Спиндитти
PB: Что ж, с точки зрения паровой волны, я думаю, она была довольно единообразной для всех: ищите образцы в Интернете, а затем искажайте свои результаты в своей DAW. Поиск образцов позволил мне проникнуть в самые глубокие уголки YouTube и Интернета, в которых было интересно ориентироваться. Однако с моей новой музыкой я более или менее возился с компьютером и с моими синтезаторами, пока я не придумываю что-то ценное. Я много копаюсь в библиотеках пресетов MIDI и много проб и ошибок со звуковыми комбинациями.
Иногда у меня есть ощущение или представление о том, для чего я снимаю, а иногда я позволяю эксперименту направлять меня. Я также всегда экспортирую свои незавершенные работы на свой телефон, чтобы я мог слушать их, когда меня нет дома. Я нахожу это действительно ценным в процессе, потому что это заставляет меня принимать то, как звучит музыка в данный момент, за то, что это есть, без возможности немедленно этим манипулировать. Это позволяет мне сосредоточиться на своих идеях, прежде чем я смогу их проверить. Я из тех парней, которые пишут тексты после инструментальной части; мне просто проще, и я чувствую, что могу писать лучше тексты, когда уже знаю точную атмосферу музыки.
ПБ: Следующий альбом Perla Blue находится в разработке. Не хочу раскрывать слишком много, но для меня как для артиста это будет большой скачок: все оригинальные композиции (созданные мной с некоторой помощью других) с текстами, написанными и записанными мной. Это был долгий процесс, но это потому, что я многому научился из того, что я делаю, и я отказываюсь выпускать все, что, как я не верю, может стоять на двух ногах. Я не совсем уверен, к какому жанру отнесу его, но я предпринял серьезные меры, чтобы убедиться, что он соответствует моему устоявшемуся звучанию. Я также начал много работать с моим другом Бренданом Маннелли над материалом. Я начал играть на клавишных в его группе Room de Dark, и мы вдвоем начали работать над дуэтом. Я не уверен, когда мы начнем выпускать этот материал, потому что сейчас моя главная задача - закончить работу над своим собственным альбомом.
ПБ: У меня есть так много нечетких идей относительно того, что я мог бы делать со своей музыкой в будущем, но моя главная цель - просто отточить свое сочувствие к написанию песен и развиваться как артист. Я слышу потрясающие песни талантливых музыкантов и авторов песен и говорю себе: «Однажды я хочу иметь набор навыков и интуицию, чтобы создавать такую мощную музыку».
Я рассматриваю каждый будущий проект как возможность поэкспериментировать с новыми сторонами музыки, которые я еще не использовал, например, диссонансом и нерегулярными измерителями времени, чтобы развить мое понимание музыки. Что касается направления, то я хочу добиться более однородного слияния моих влияний и разработать более определенное звучание. Я приложил много усилий, чтобы моя музыка оставалась в рамках единого визуального и музыкального стиля, но мне не нравится мысль о повторении, поэтому я хочу раздвинуть границы своей эстетики, не отрываясь слишком далеко от ее сути. Несколько идей для тем и повествований для потенциальных предстоящих релизов тоже лежат на моем умственном фоне.
ПБ: Независимо от того, насколько вы увлечены, создание искусства истощает ум, и ваш мозг переключается в режим ввода, и очень важно ценить работу других людей. Я всегда слушаю музыку и ищу то, что мне нравится в музыке других людей, что я мог бы включить в свою. Я тот, кто ценит одиночество, поэтому ночные поездки и прогулки в сопровождении хорошего плейлиста для меня очень терапевтические. Эти вещи не обязательно заряжают мои батареи, но они определенно дают хороший перерыв в производстве.
Хотел бы я сказать, что у меня есть особый метод подзарядки батарей, но, честно говоря, это как раз время. Я действительно не могу контролировать силу своего творческого пламени. На самом деле, чаще всего я оказываюсь в центре творческого кризиса. Я проведу месяцы, не сочиняя ничего и не сочиняя тексты, которыми я действительно горжусь. Затем внезапно все, что я придумываю, на время просто встает на свои места, и у меня нет этому объяснения. Вся моя музыка исходит из реальных мест и переживаний, которые я имел в своей жизни, но иногда вдохновение из этих вещей приходит ко мне только через некоторое время после того, как они произошли.
