Интервью с композитором и аранжировщиком музыки для видеоигр Дэвидом Пикоком

Дэвид Пикок - композитор и аранжировщик с широким спектром музыкальных интересов и талантов. Он учился в музыкальном колледже Беркли и сотрудничал с широким кругом артистов, включая Остина Винтори, Disasterpeace и Тину Гуо, а также с пианисткой Агустин Маюга Гонсалес и струнным квартетом Видери.

Я говорил с ним о его любви к музыке для видеоигр, его творческом процессе и о том, как он заряжает свои творческие батареи.

Интервью с Дэвидом Пикоком

Дэвид Пикок: Мне было около четырех лет, и я подумал, что было бы довольно интересно научиться играть на пианино, поэтому я довольно сильно этим занимался на протяжении всего детства. Большая часть моего обучения игре на инструментах приходилась на игру на слух, поэтому я подобрал кучу мелодий из видеоигр, которые хотел выучить. Поскольку у меня появлялось все больше и больше возможностей в том, что касается моей работы, например, участия в школьных оркестрах, мне приходилось делиться своими творениями с другими музыкантами.

Д.П .: Не думаю, что у меня есть какой-то конкретный подход. Речь идет о том, чтобы сузить круг задач до максимума, пока он не будет звучать так, как вы надеялись, отпустить и покончить с этим.

С одной стороны, это действительно хорошо, что нет установленного распорядка, в котором все кажется повторяющимся. С другой стороны, это пугает, потому что кто знает, попадете ли вы в цель, которую хотите, или в точку, которую ищет любой, с кем вы работаете.

Я подхожу к аранжировке с использованием тех же техник, что и к композиции. С аранжировкой, по мере того, как мой опыт рос, мне нравится быть уверенным, что у меня есть что внести, и что я не повторяю и не изменяю что-либо слишком сильно, за пределами узнаваемости. Это идет по этой линии, но при этом получать от этого удовольствие и получать от этого удовольствие.

Мне нравится представлять человека, который тысячу раз слышал внутриигровую версию песни, слыша мою аранжировку и восхищаясь ею. Надеюсь, что то, что волнует меня, будет интересно и им.

Д.П .: Я всегда рад сотрудничеству с другими музыкантами. У меня прекрасные отношения и сотрудничество с пианистом по имени Августин Маюга Гонсалес. Мы работали вместе над рядом проектов, и он был одним из моих соавторов и пианистов, с которыми я работала. Мы вместе работали над Undertale Piano Collections Volume 1 & 2 и Disasters for Piano в сотрудничестве с Disasterpeace. Мне также понравилось работать со струнным квартетом Видери. Мы работаем вместе с их первого альбома.

От Спиндитти

Что касается проектов, то это любых знаковых проектов, в которых я испытывал чувство страха, где было что-то новое, что я боялся делать или не делал публично. У меня было несколько более крупных проектов, которыми я был очень взволнован, потому что это был шанс показать, чем я занимаюсь. Мне нравится любая возможность или повод провести исследование и погрузиться во что-то новое и выявить в себе что-то, что может понравиться другим.

ДП: Я особенно хорошо помню, как рос на музыке Ясунори Мицуды. Как и многие люди, Chrono Trigger была одной из моих любимых игр, и впоследствии я продолжал следить за его музыкальным путешествием. Я заметил, что он много экспериментировал и любил исследовать мировую музыку и другие инструментальные стили и включать их в свою музыкальную жизнь. Я следил за его блогами и его работами на протяжении всего детства.

Помимо него, мне нравились многие великие игроки эпохи JRPG, такие как Хитоши Сакимото, Масаши Хамаузу и Нобуо Уэмацу. Мне также понравились оркестровые аранжировки Широ Хамагучи для франшизы Final Fantasy в виде треков Reunion или его аранжировки для коллекций фортепиано Final Fantasy VIII.

В настоящее время многие люди, с которыми я работаю, невероятно влиятельны. Даже если это не указано конкретно в записях, которые они записывают, это может быть подход и образ мышления, которые они имеют в своей жизни и в своей карьере. Я хочу знать, что позволило им сохранить рассудок, продолжать жить, радоваться жизни и делать то, что они делают.

ДП: Я думаю, он умещается в своем странном месте. Он все еще развивается и растет. Слушать саундтреки к видеоиграм все еще не самое крутое, но я помню, что в детстве вам приходилось просить родителей одолжить их учетную запись на eBay, чтобы вы могли купить японский саундтрек онлайн и скрестить пальцы, что вы не сделали. получить пиратский компакт-диск. Теперь вы можете загружать саундтреки прямо с цифровых витрин. Подобные достижения говорят о времени. Очевидно, что есть люди, которые слушают и обращают внимание. Такие компании и группы, как Materia Collective, пытаются официально лицензировать вещи, делать все правильно и получать деньги композиторов.

ДП: Я хочу и дальше заслуживать те возможности, которые у меня есть. Я хочу продолжать работать вместе с другими людьми, которые хотят работать со мной. Я хочу и дальше быть неподготовленным и немного напуганным тем, во что я прыгаю. На самом деле я еще не перестал учиться и надеюсь, что буду продолжать это делать. Подхожу к этому как к спринту, а не к марафону, как говорится. Цель состоит в том, чтобы поддерживать темп и продолжать развивать мою сеть.

ДП: Я сотрудничал с талантливыми режиссерами и режиссерами. Я хотел бы сделать больше этой работы. Для таких вещей всегда есть возможности. Мне нравится идея иметь возможность выражать себя музыкально без необходимости иметь цель, поэтому мне нравится идея создания музыки только ради создания музыки. Я увлекаюсь визуальным искусством как страстью и ценю такие вещи. Я очень ошеломлен вариантами того, что я могу сделать, что одновременно и здорово, и ужасно, потому что тогда я никогда не сосредотачиваюсь на чем-то одном, но это заставляет меня думать о том, какие разные вещи я могу делать.

ДП: Я стараюсь расслабляться и отдыхать. Я новичок в мировоззрении фрилансера, поэтому я все еще понимаю, что если я не работаю, я тону, что не обязательно так. Я стараюсь говорить «да» каждый раз, когда говорю «нет, я не могу выйти» или «я не могу этого сделать». Я просто даю себе пространство, чтобы просто наслаждаться такими вещами, как просмотр фильмов, игры и поддержание того, чем я увлечен. Я чувствую, что это часть работы - быть в курсе того, что происходит вокруг вас в вашей сфере, в какой бы форме это ни принималось.