Обзор альбома Darksynth: "Dawn of Delusion" Лейфендет

Оглавление:

Anonim

Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.

Первые впечатления

«Рассвет иллюзий» Лейфендета - это безжалостная атака на уши и резкий, мрачный, резкий комментарий по поводу тех сторон человеческой жизни, на которые мы не любим смотреть или обсуждать. В альбоме нет сладости и света. Вместо этого появляется рваная звуковая рана, раздирающая звуковая атака, которая бурлит и рычит. Это нелегко для прослушивания. Однако мне нравится вызов, который он представляет как лирически, так и музыкально. Я не уверен, что это будет для меня частой ротацией, но иногда приятно выйти за пределы зоны комфорта и увидеть более резкую картину.

Палитра звуков, которую Лейфендет использует в «Рассвете иллюзий», прямолинейна и агрессивна. Есть ассортимент зазубренных, режущих звуков синтезатора, которые ревут, искажаются и кричат, в то время как гигантские плиты могильного баса опускаются, а массивные полые барабаны бьют и заряжаются. Музыка безжалостна и полна ощущений угрозы, опасности и боли. Я чувствую, что синтезаторы, бас и ударные на альбоме эффективно передают то, к чему стремится Leifendeth.

Другой аспект Dawn of Delusion, который хорошо работает, - это взаимодействие между резким, полным отсутствием сахарного налета в текстах и ​​твердостью и агрессией в рычащей вокальной передаче Лейфендет. У него почти демоническая грубость в голосе, когда он бушует и рвет тексты песен. Есть также моменты перешептывания, которые, честно говоря, заставили меня вздрогнуть от их зловещей речи. Сами тексты проникают глубоко в самую суть вещей и оставляют после себя зияющую рану.

Мои любимые треки проанализированы

«Alpha Two» открывается неровными, резкими звуками, которые рычат сквозь музыку вместе с грубым демоническим голосом Лейфендет. Пульсирующий индустриальный ритм драм-н-бэйс окружен хаосом воющих звуков. Толстые, искаженные синтезаторы разрывают уши, когда быстрые биты врезаются в музыку. Я наслаждаюсь звуковой атакой металлических, разбитых синтезаторов и гортанным пением Лейфендета, прорывающимся сквозь все это.

Высокий круглый синтезатор добавляет технологическое ощущение, которое смещается по статическим граням синтезаторов среднего и низкого уровня и тяжелого реверберирующего барабана. Открытые механические звуки движутся по нарастающей по мере того, как продолжается бесспорно мощный бит. Каждый элемент этой песни яростно атакует чувства, оставляя их безжизненными.

Эта песня - полное послание о сильных мира сего в обществе и тех, над кем они осуществляют контроль. Первые строки песни просты: «Все они поддаются искушению… все поддаются жадности. Они не борются с желанием… удовлетворить потребность », но эффективно предъявляют обвинения.

Список обвинений ужасен, поскольку он представлен: вы возьмете то, что принадлежит мне, вы откажетесь поступать правильно, вы будете манипулировать людьми и «вы попытаетесь короновать себя королем». С другой стороны, у нас есть ожидания в отношении правил в строках: «Оставайся на цели, следуй линии. Сделай это, пока у тебя еще есть время». Он заключает, что «Это рассвет безумия!»

Нет утешения в «холодной и бесплодной пустоши, которую мы называем домом», поскольку мы вступаем в конфликт с «другими сущностями и бессмысленными гребаными дронами». Рассказчик задается вопросом, есть ли какая-то цель в игре, которая разыгрывается бесконечно. Он спрашивает: «Если это эфемерно, кем мы станем в конце?»

Огромные барабаны эхом разносятся по треку, сопровождаемые далекими неземными вихрями нот, чтобы начать "ThIvory Dragon". Мощный бит нарастает, а резкие волны скрученного синтезатора сталкиваются с прыгающим битом. Залпы пустого открытого звука отскакивают взад и вперед, когда к металлическим перезвонам присоединяется искаженное темное рычание голоса Лейфендет, которое проникает в уши слушателей.

Невозможно игнорировать безжалостную, беспощадную звуковую атаку этой песни. Переплетенная стена звуковой агрессии заполняет уши, и эти скрипучие импульсы только подчеркивают гнев в лирике. Гигантское ощущение нарастающего шума вызвано острыми краями синтезаторов, которые ритмично работают над мощью барабанов.

В этой песне описывается поистине демоническое существо. Это существо, которое «убивает неверных свиней» и «пожирает слабых». Это наполняет всех страхом, и это существо, «имя которого мы не произносим». У него «дыхание огня и сердце холодное, как лед», и он нестареет, как океан и небо.

У него «бездушные глаза», которые видят людей как мышей, и «так было всегда и всегда будет!» Песня предупреждает, что нельзя двигаться и не издавать звуков, потому что «дракона из слоновой кости невозможно победить». Далее говорится, что никакое оружие не убьет его, «если вы достаточно дурак, чтобы дать бой». У любого, кто попытается сопротивляться, «не останется ни единого шанса прожить ночь в аду!»

«Shallow Grave» оживает с глубоким басом и испуганным нервным шепотом. К обилию резких металлических звуков присоединяется повторяющийся металлический импульс поверх медленно нарастающего барабанного боя. Энергия барабанов формируется в виде теневого потока звука и быстро колеблющегося импульса средне-низкого синтезатора, движущегося в открытые пространства песни.

Вводится вокальный сэмпл, полный зловещей силы, прежде чем шепчущий вокал корчится в зловещем звуковом ландшафте. Меня привлекает ужасающая уверенность в вокале, когда повторяющаяся линия синтезатора пузырится вверх. Жесткий, как железо, синтезатор с зубчатой ​​кромкой движется по песне, бит заикается и пульсирует. Чувство безнадежности пронизывает эту песню, поскольку сталкивающиеся звуки металла движутся в ритмическом паттерне над резкостью битов и басов.

Назвать слова этой песни мрачными и бескомпромиссными - значит ничего не сказать. Здесь нет банальностей, поскольку первые строки ясно указывают: «Достаточно одного маленького поворота судьбы, чтобы отправить вас обратно в грязь, откуда вы пришли. Живя в страхе каждый день, мы все знаем, что смерть приближается ».

От Спиндитти

Смысл memento mori ясен, поскольку рассказчик говорит: «Если вы видите это, вы скоро в это поверите. Его невозможно победить, смерть уже в пути ». Он беспощаден, поскольку говорит, что с этим невозможно бороться или скрыть. Он добавляет: «Нет смысла это отрицать. Тебя похоронят в неглубокой могиле! »В конце концов, мы все оказываемся в одном месте. Как лаконично сказано в песне: «Снова в грязь, в конце концов, мы все одинаковы!»

Полно звучащий синтезатор среднего и высокого уровня перерезан металлическим шумом в начале «The Holocene Epoch». Входят непрерывно меняющийся паттерн синтезатора и реверберирующий глухой удар барабана. Барабаны пульсируют в тяжелом ритме, который лежит в основе колеблющегося паттерна резкого переплетенного синтезатора. Под полушепотным вокалом скрипучий фон раздувается, когда неровный, заикающийся бит проходит сквозь эту неровность.

Высокий, странный синтезатор, который несет в себе извилистый узор нот, завораживает, когда бас изобилует глубокой тяжестью. Повторяющийся узор из переплетающихся звуков добавляет ощущение нарастающего напряжения. В следующем сегменте присутствует элемент мелодической теплоты, в то время как стигийский бас смещается. Зловещее чувство пронизывает эту песню, поскольку все ее элементы движутся вместе.

Рассказчик этой песни начинает с осуждения «жертв информационного века! Заключенные в клетке учреждения », которые« живут, пытаются, смеются, плачут, терпят поражение, умирают, оправдывают ». Песня приветствует слушателей «новой эры, уже сказано достаточно», прежде чем говорить о страницах, которые переворачиваются, поскольку есть что еще почитать.

Припев резок и ясен: «Достаточно сказано, мы все в конце концов умрем». Песня продолжает напоминать нам, что мир, который мы знаем, - это «просто мечта мертвого человека», и что, в конце концов, нет разницы между тем, «что хорошо, а что непристойно».

Песня безоговорочно завершается тем, что «продолжительность нашего существования всего лишь мгновение во времени, наша бессмысленная жизнь - всего лишь точка на линии».

«Chemical Nightmare» рождается из энергичного, движущегося вперед барабанного боя, который резким, глубоким синтезатором добавляет песне вторичный импульс. Средне-высокотехнологичный синтезатор врывается в музыку с металлической точностью. Быстро блуждающий пульс низкочастотного синтезатора и трепещущих барабанов. Агрессивность в лирике хорошо сочетается с рычащей подачей Лейфендет. Плотное арпеджио исполняется на синтезаторе с округлым звуком, поскольку сменяющиеся звуки с гнусавым ощущением присоединяются к далекому и теплому синтезатору.

Резкие грани и неровные звуки бьют, в то время как этот ритм движется неравномерно. Обеспокоенная нить звука танцует в музыке, в то время как колеблющийся импульс резкого синтезатора проносится сквозь музыку с металлическими постукивающими перкуссиями. Высокая полоса скользящего звука скользит по поверхности трека, а вокал с неистовым воем врезается в музыку.

Гнев и отвращение льются из лирики этой песни. Рассказчик злится, что ему не нужна «твоя ложь, ты никогда не был правдой», и недвусмысленно заявляет: «Мне не нужна твоя ерунда, и ты мне не нужен!»

Хор также недвусмысленен в своем послании: «Не знай страха, не чувствуй боли. Вкусите кровь, дайте волю ярости! » Рассказчик спрашивает: «Что ты сделал для меня?» Он отвечает на свой вопрос другим: «В чем смысл предательства? Что, по-твоему, ты выиграешь? »

Дрожащая вибрация металлического звука и карканье ворона заполняют вход в «Мертвый лес». Меня очаровала тревожная металлическая дрожь. К медленному, тяжелому ритму добавляются плавные помехи и ощущение воздушности, похожей на пещеру. Энергия накапливается волнами, и монументальная серия восходящих нот дрейфует над глубокой волной агрессивного звука под ней.

Рваный, звенящий высокий синтезаторный звук сочетается с неровными краями битов. Все звуки перетекают в открытую пустоту, насекомые и мерцающие, поскольку барабаны снова ритмично бьют. Барабаны грохочут через открытое пространство вокруг них, и темная волна воздуха движется, когда медленно кружащиеся узлы звука дрейфуют на дорожку.

«Type Three Redux» начинается с прерывистого звукового импульса, движущегося под бурлящим голосом за кадром, и пульсирующего ритма дружественного ритма танцпола. Статический треск определяет изменчивые звуки, мощность которых нарастает по мере того, как скрученная веревка синтезатора колеблется над острыми звуками под ней. Возвышенная компьютеризированная звуковая линия сочетается с волнами баса, которые добавляют динамической энергии треку.

Мне нравится, как к хрюканью, воющей пульсации синтезатора добавляется блуждающая волна вращающихся синтезаторных нот. Возвышенные ноты переходят в тревожный, пугающий узор поверх безжалостного ритма. Весь трек вздымается и бурлит толстыми блоками синтезатора, контрастирующего с шепотом вокала.

Слова этой песни повторяют лирику «Alpha Two» и лишь усиливают мысль о том, что «вы взяли то, что принадлежит мне. Вы отказались поступать правильно. Вы манипулировали человечеством. Теперь ты можешь короновать себя королем ».

Вывод

В «Рассвете иллюзий» нет ничего успокаивающего или легко усваиваемого. Это раздирающая, болезненная атака на идеи мира и сострадания в человечестве. Я вовсе не говорю об этом как о критике. Вместо этого это музыкальное зеркало, которое позволяет нам смотреть в тени вещей, от которых мы прячемся, и слышать их обнаженные.

Обзор альбома Darksynth: "Dawn of Delusion" Лейфендет