Обзор синтетического альбома: "Воспоминания" от Coastal

Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.

Первые впечатления

«Воспоминания побережья» воплощают португальскую идею «саудаде», которая представляет собой чувство мучительной меланхолии, воспоминаний о радости и тоскливой ностальгии. Голос Аарона Хетерингтона источает сильные эмоции, музыкальное сопровождение причиняет боль и сны с синтезированной глубиной, а тексты поэтичны и трогательны. Вдобавок ко всему этому приглашенные артисты вносят свои собственные сильные выступления.

Один из самых сильных аспектов Memories - это накал атмосферы на альбоме. Каждая его часть - от вокала до музыки, от лирики до ее эмоционального содержания - глубоко эмоциональна, поскольку выражает надежду, потерю, мечты и радость. Мелодии синтезатора прекрасны и одновременно болезненны; лирика трогательна, а вокал пульсирует чувством. Я не могу придумать лучшего выражения горько-сладкой природы ностальгии.

Еще один важный фактор в моем удовольствии от "Воспоминаний" - вокальные выступления Аарона Хетерингтона и приглашенных певцов. Основные вокальные обязанности берет на себя Аарон Хетерингтон, и его голос волнующий, эмоциональный и глубоко выразительный, он парит и причиняет боль. У Терены Армстронг (из Cymatica) хриплый, сочный голос, излучающий эмоции, а у Сони Хуэрта Комес (из Oblique) воздушный, яркий стиль, который хорошо подходит для «Киото».

Я твердо верю, что даже без превосходной музыкальной поддержки тексты, написанные Coastal для песен на Memories, могут быть самостоятельными стихами. Они полны красиво построенных словесных образов, полных смысла и эмоций. Я очень впечатлен продемонстрированными здесь способностями к письму, особенно их умением улавливать эмоциональную сложность.

Мои любимые треки проанализированы

«Воспоминания» возникают с кассетой в деке, ключами в замке зажигания и медленным сияющим высоким звуком синтезатора, раздающимся вдалеке. Далекий синтезатор становится громче, когда к жалобному трубящему синтезатору присоединяется приподнятая, болезненная и светящаяся мелодическая линия, и начинается монолог.

Твердые басы и твердые, устойчивые удары барабанов поддерживают похожий на колокольчик синтезатор, играющий арпеджио, добавляя свет и мерцание треку. Колеблющиеся басовые потоки и хрупкая, нежная синтезаторная мелодия на мгновение задевают и затухают. Мне нравится, как музыкальное сопровождение подчеркивает закадровый посыл о том, что мы должны понять жизнь и прочувствовать ее глубоко.

Воздушные синтезаторы превращаются в трек, а болезненная, сверкающая мелодия перемещается по активно меняющимся, плотным басам и массивным ретро-барабанам, чтобы оживить «92». Я тронут душевным вокалом Аарона Хетерингтона, поскольку он несет в себе мелодию, полную потерянной надежды и растворяющихся мечтаний. Мигающий, приподнятый синтезатор поет мелодию тоски, соответствующую ностальгическому рывку вокала и текстов.

Под кристально чистой синтезаторной мелодией звучит пульсирующая глубина ударных и баса. Прыгающий синтезаторный паттерн звучит на заднем плане, и потерянный и умоляющий вокал дрожит от эмоций, синтезатор, похожий на трубу, несет скачущую мелодическую линию, поднимающуюся высоко над вокалом и переходящую в тишину по мере затухания трека.

Рассказчик оглядывается на свою молодость, вспоминает и тоскует о старой любви, которую он желает вернуть. Он вспоминает «не такие поздние ночи, когда мы пытались удачи на игровых автоматах», и ранние утренние поездки, которые значили «для меня все».

В строках припева есть чувство лишенной мольбы, в котором рассказчик умоляет: «Пожалуйста, верните мне те годы, которые у нас были», поскольку он говорит, что не может сдержать слез. Он выражает свой страх, что другой человек «бросит меня в последний раз», даже если он там «как в первый раз».

Наш рассказчик вспоминает «слезы на глазах, слишком много смеха над сценами в закусочной» и все время, которое они проводили, слушая музыку вместе. Абсолютная правда, которую он выражает, заключается в том, что он потерян без другого человека.

«Shy Kids» начинается с медленно вращающихся, полно звучащих арпеджио, которые вращаются в песне, поднимаясь с крещендо, когда куранты сверкают высоко над другими музыкальными элементами. Мне нравится, как мягко дрожат куранты, чтобы соответствовать боли и пустоте вокала Аарона Хетерингтона. Барабаны создают твердый импульс для поддержки выразительного вокала, а хрустальные колокольчики страстно искривляются над своим весом и формирующим влиянием.

Терена Армстронг из Cymatica дает хриплый эмоциональный вокал, который добавляет звуковой элемент в микс. Высокий синтезатор перетекает в яркую мелодическую линию, затуманивающую воспоминания, в то время как голоса двух певцов переплетаются. Круглый синтезатор с цифровым звучанием несет в себе трогательный мелодический узор, преломляющий цвета, как призма в солнечном свете. Барабаны не отстают от пульса, а вокал и синтезаторы переплетаются в выражении облачных, юношеских мечтаний и желания вернуться к более простым временам. .

Иногда нам не терпится начать все сначала, и мы возвращаемся в прошлое перед каким-нибудь важным событием. Рассказчик начинает эту песню, говоря о желании начать все сначала и вернуться в то время, когда «оно не развалилось».

Хотя он был потерян, как и другие вокруг него, он заметил тему песни «под дождем, в шторме, от которого мы бежали». Он вспоминает, как эти двое были «застенчивыми детьми в тихом городке», которые разделяли тот факт, что они жили в «мире, слишком маленьком, чтобы нас сдерживать».

От Спиндитти

Монолог в песне расширяет идею о том, что вас не сдерживают. Рассказчик говорит, что вы должны «просто пойти на это», не думая о прошлых или будущих событиях. В данный момент «вам просто нужно согнуть колени, сделать глубокий вдох и прыгнуть», даже если вы боитесь упасть, потому что вместо этого вы можете летать.

Широкий, насыщенный синтезатор с медным звучанием повторяет нежный узор поверх динамичных, энергичных басов и барабанных импульсов, начиная с "Days Go By". Вокал Аарона Хетерингтона прыгает, сочный и трепещущий от эмоций. Гигантский барабан и искры мерцающего синтезатора вместе с далекими голосами выходят на открытый воздух песни.

Синты переплетаются в своей светлой мелодии, в то время как далекий вокал меняется. Я нахожу, что пронзительная лирика и ласковая вокальная мелодия танцуют вместе, трогательно. Твердые, энергичные барабаны и бас пульсируют, в то время как солнечный свет мерцает от синтезаторов.

Есть пауза для чистых колоколов, которые мерцают над воздушным пространством, когда ветер дует в песню. Гитара замысловато раскручивает соло, и припев поднимается вверх, полный чувств. Сияют куранты, и гитара добавляет музыке своей эмоциональной силы, прежде чем она затихнет.

Это песня о смешанных эмоциях, которые мы связываем с изменениями в нашей жизни, и воспоминаниями о прошедших хороших временах. Рассказчик говорит о том, как проходит время и «теперь становится тогда», когда воспоминания, которые мы создаем, исчезают. Он упоминает прогулку в темноте, «когда светит ярко». Я чувствую, что он имеет в виду вернуться в прошлое «в единственное место, куда мы могли бы пойти и не потерять рассудок».

Наш рассказчик рассказывает о том, как с течением времени он все еще скучает по любимому человеку. Все исчезает, как «сейчас становится тогда», но он знает, что «воспоминания всегда мои». В конце он говорит, что он мог только почувствовать себя живым, когда он пошел, чтобы «закрыть глаза в ночи, почувствовал, как идет дождь».

«Golden Haze» начинается по мере того, как музыка становится все сильнее, заряжающийся импульс ретро-барабана заставляет трек двигаться вперед, а энергичный синтезаторный паттерн мерцает. и страстный вокал Аарона Хетерингтона убедительно выражает тексты песен, как искрящиеся возвышенные синтезаторы легко соприкасаются с музыкой. Меня привлекает то, как голос Аарона Хетерингтона болит и мечтает в песне.

Тонкий и приподнятый ведущий синтезатор кричит болезненной линией, в то время как более широкий и яркий синтезатор трубит под ним. Захватывающий вокал, который перелетает через движение барабанов и баса, в то время как яркий синтезатор сияет над весом гигантского барабанного боя, прежде чем песня затихнет.

Слова этой песни напоминают нам, что перемены неизбежны, и мы никогда не будем держаться за прошлое. Наш рассказчик говорит о том, что есть «заветные воспоминания, потерянные на горизонте» и что наши подростковые годы проходят, как сияние лунного света. По мере того, как жизнь продолжается, «мы начинаем заново, ломаемся и сгибаемся». Он добавляет, что мы «падаем и исправляем» снова и снова.

Рассказчик вспоминает «дождливые дни, проведенные на берегу», которые создавали «летнюю дымку», которой, как они думали, не будет конца. Теперь он задается вопросом, можем ли мы «искать место, которое назовем своим», переехав из домов, в которых мы выросли. Мне нравятся образы «ржавых окон и рам для картин» в «тихом месте, где может остаться мое сердце».

В заключение рассказчик говорит о том, что оставил «синяки и фотографии» вместе с «закопанными игрушечными пистолетами в прошедшие времена года». Он снова спрашивает, можем ли мы найти место, которое мы можем назвать своим.

Успокаивающий водоворот плавно скользящего синтезатора дополняется густыми басами, пульсирующими под голосом Аарона Хетерингтона, чтобы оживить "Summer Eyes". Входящее в комплект синтезаторное арпеджио вращается широкими блестящими нотами, соответствующими басовой схеме. Голос Аарона Хетерингтона полон эмоций, поскольку пульсирующий бас и пульс барабанов поддерживают его, а бриллиантовые каскады синтезаторов плавают яркими линиями.

Когда жизнь изменилась, хор говорит: «Мы состарились. Стало тяжело », и рассказчик говорит, что в нем нет борьбы. Несмотря на это, он заявляет, что «в наших сердцах есть песня, которую мы должны спеть». Он добавляет, что не может придумать ничего лучше, чем заблудиться на «старой дороге».

Меня привлекает неистовая страсть саксофона, когда он издает роскошные полные тона. Широкие синтезаторы танцуют, добавляя глубины и интенсивности, когда сквозь них просачиваются возвышенные искры. Саксофон вырывается в ярком соло, джазово извиваясь поверх баса, в то время как вокал Аарона Хетерингтона полон любви, желания и боли.

В текстах этой песни переплетаются сильная потребность и сильное влечение. Рассказчик рассказывает о том, как объект его привязанности «в тот день нашел меня в пустоте» и спросил его, пойдет ли он их дорогой. Он говорит, что, возможно, так и будет, потому что «Я никогда не буду доверять себе. Никогда не бывает достаточно хорошим для кого-то вроде тебя.

Наш рассказчик задыхается, когда пытается солгать. Это изящный фрагмент лирических образов, когда рассказчик говорит о своей «честной зависимости» от того, что другой человек является «пистолетом у меня в виске». Он добавляет, что не знает, куда они направляются, но ему все равно. Он просто знает, что «я мог бы влюбиться в эти летние глаза».

Рассказчик настаивает на том, что он знает, что другой человек тоже этого хочет, но добавляет, что «в вашем поцелуе есть яд, из-за которого я умираю здесь, прямо на ваших глазах».

"Kyoto" начинается с легкого статического шипения, когда нежная мелодическая линия нарастает над твердо пульсирующими ударными и басом. Мне нравится, как синтезированная мелодия сияет с воодушевляющим потенциалом, поскольку сильный вокал AH добавляет смысла текстам. Носовой саксофон акценты добавляют уникального качества, так как средне-высокий светящийся синтезатор поет.

Sonja Huerta Comes из Oblique добавляет в свой звучный голос солнечный, воздушный вокал. Твердые ретро-барабаны и энергичный бас продвигают песню вперед, а саксофон рычит очередями. Песня плавно переходит в нежный вокал, сверкающие колокольчики и саксофон, завывающий мелодичной мощью, поднимающийся и полный эмоций. Вокал взмывает вверх, улавливая слова в звуке, а саксофон выплескивается и поднимается, углубляя чувства, когда кристальные искры света переходят в тишину.

Слова этой песни говорят о глубокой связи между двумя людьми. Рассказчики мужского и женского пола обмениваются взглядами. Рассказчик-мужчина говорит о том, чтобы «успеть на последний поезд до Киото», полюбоваться закатами, а также «рискнуть в аркадах». Он добавляет, что они «живут в лучшем возрасте», и она - все, что он когда-либо хотел.

Женщина-рассказчик также говорит о том, что успела сесть на тот же поезд, идущий в Киото. Она рисует яркую картину городского пения и эха гор. Она добавляет, что они «обмениваются взглядами, когда мы оба качаемся» и «мечтаем, когда уходят годы», при этом давая понять, что он - все, чего она когда-либо хотела.

В припеве разделяются две точки зрения. Оба говорят о том, что «они предложили все, но я этого не хочу». Они продолжают говорить, что им следует «оставить все позади сегодня вечером, отправиться в небо, залитое звездным светом».

Плотный пульсирующий бас колеблется под дрейфующими синтезаторными нотами, а характерная волна Coastal от приглушенного звука до полной громкости, когда начинается "Last Sundown". Мощный заряд ударных и баса подкрепляет интенсивное вокальное исполнение Аарона Хетерингтона, в то время как мигающие синтезаторы мерцают, подчеркивая выразительный вокал. Мне нравится, как динамичная вокальная мелодия взаимодействует с приподнятыми, мерцающими синтезаторами, когда они танцуют в сменяющихся моделях.

Басы становятся более мягкими по мере того, как воздух кружится вокруг вокала, прежде чем бит взорвется, чтобы снова запустить песню. Бас ударяет меня в грудь, и мягко вращающиеся арпеджио совпадают с его пульсацией, прежде чем раздастся хриплый синтезатор.

Вихревое, каскадное синтовое соло проваливается через трек, и Аарон Хетерингтон выражает эмоции, его голос перепрыгивает через заряжающуюся перкуссию и бас. Возникает перерыв в устойчивом басовом импульсе, когда кружащийся синтезатор сливается с фоном с легким намеком на статическое электричество.

Утрата, горечь и горе пронизывают эту песню. Рассказчик говорит о том, что в конце дня поедет домой, чтобы встретить «еще одну ночь бесцельных размышлений». Он говорит о курении, а не говорит, «благодаря многолетнему скринингу». Ощущение утраты и горечи нашего рассказчика ясно, когда он говорит о «возвращении к листам, которые мы никогда не делали», пока он там, но другого человека нет снова.

В припеве он понимает, что «несмотря на все это и то, что она мне сказала», они жили во лжи, и поэтому они начнут снова, снова.

Теперь нашему рассказчику грозит «еще одна прогулка до дома, еще одна неделя», а также ночь, когда он ударил по бутылке перед тем, как заснуть на полу в спальне. Он обнаруживает, что «догнал, но едва удерживает». Он погружается в яму, которую они вырыли в прошлом, и он «здесь, но тебя снова нет».

Рассказчик снова возвращается к началу, он «не понимает, что он со мной сделал». Происходит отставка, когда он говорит о том, что «в последний раз спишу это, спишу еще раз». Он все еще зависает от другого человека, хотя они «уничтожили во мне все самое лучшее». В конце он просто сказал: «Ты меня утомил».

Последние мысли

Чистая экспрессия, мелодическая красота и глубокая эмоциональная сила Memories делают его одним из моих любимых ретровейновых альбомов 2021 года. Я так взволнован, услышав, что Coastal придумает следующим!