Значение 3-й симфонии Бетховена

Третья симфония Бетховена была знаковым инструментальным произведением для своего времени. Названная «Героическая», что означает «героический», 3-я симфония призвана уловить героические идеалы или идеалы, которыми должен обладать герой.

Каждое движение симфонии представляет собой один из героических идеалов, которые, по мнению Бетховена, были необходимы для создания настоящего героя. Многие героические идеалы в этой симфонии связаны с преодолением разногласий. Это было то, к чему Бетховен относился на очень личном уровне из-за его продолжающейся потери слуха, когда он пытался быть успешным композитором.

Первая часть симфонии посвящена победе героя над невзгодами; вторая часть посвящена смерти героя и последующему преодолению утраты; третья часть посвящена приключениям героя, а четвертая часть посвящена работе героя по улучшению мира на благо человечества.

Хотя в симфонии упоминается, что произведение было написано в память о великом человеке, идеалы героя более важны, чем любой отдельный герой, поскольку идеалы часто проявляются в музыке. Тот факт, что имя этого человека остается неназванным, подтверждает утверждение о том, что идеалы, а не человек, являются здесь важным предметом.

Анализ событий, приведших к написанию этой симфонии, и событий, происходящих во времена Бетховена, дополнительно подтверждает аргумент, что 3-я симфония Бетховена посвящена идеалам героя.

Небольшое примечание: это личная интерпретация сообщения (или программы), которое, как мне кажется, Бетховен пытался передать, когда писал свою 3-ю симфонию.

Хайлигенштадт, Героизм XIX века и название симфонии

В 1802 году Бетховен посетил город Хайлигенштадт, недалеко от Вены, в отчаянной попытке исправить ухудшающуюся потерю слуха. Бетховен стремился стать концертным исполнителем, чем он сейчас занимался; однако он знал, что быть профессиональным пианистом было бы невозможно, если бы он не слышал.

Из-за того, что лечение в Хайлигенштадте пошло не так, Бетховен написал письмо своим братьям (письмо, которое осталось неотправленным и было найдено после его смерти), в котором в первую очередь говорилось о решимости Бетховена продолжать жить, чтобы он мог сочинять, а не выступать. Стремление Бетховена преодолеть неизбежную глухоту вдохновило бы его на сочинения среднего периода.

Это письмо, ныне именуемое Хайлигенштадтским заветом, было написано незадолго до того, как Бетховен всерьез начал работать над 3-й симфонией. С решением Бетховена лично преодолевать препятствия и сочинять музыку, оставаясь глухим, тема героизма, которая много имела дело с преодолением разногласий в 19 веке (и в некоторой степени сегодня), стала тем, чем Бетховен начал становиться. обращается в.

Героизм 19 века отличался от сегодняшнего представления о герое. Герой XIX века был образцом добродетели, человеком, который всегда принимал правильные решения, работал на благо человечества и был образцовым гражданином, которым человек мог бы мечтать. Именно эти идеи Бетховен стремился включить непосредственно в 3-ю симфонию.

Бетховен изначально задумал посвятить эту симфонию человеку, когда сочинял ее, - Наполеону Бонапарту. Работа Наполеона во время Французской революции сделала его героем в глазах многих, включая Бетховена. Бетховен стремился отдать должное характеристикам, которые, по мнению Бетховена, сделали Наполеона выдающимся, посвятив ему свою 3-ю симфонию.

Однако, как только Наполеон короновал себя императором, идеалы революции были потеряны, а вера Бетховена в Наполеона разрушена. Бетховен яростно вычеркнул посвящение Наполеону в 3-й симфонии вскоре после того, как услышал о своей коронации в качестве императора. Через некоторое время после этого Бетховен назвал Третью симфонию героической. Когда и как Бетховен решил изменить название 3-й симфонии, остается недокументированным.

Существа Прометея

«Существа Прометея» - это греческая мифологическая сказка, которая послужила декорацией для балета, который Бетховен написал незадолго до начала своей 3-й симфонии. Бетховен использует ту же тему, которая составляет финал балета «Существа Прометея», в качестве основной темы в заключительной части 3-й симфонии. Заключительная часть 3-й симфонии - это то место, где Бетховен впервые начал работать над сочинением всей симфонии, и, таким образом, можно сказать, что вся симфония возникла из этой темы.

Историю Прометея можно резюмировать следующим образом: Прометей, титан из греческой мифологии, создает человека из глины. Затем он крадет огонь и передает знания людям. Зевс злится и приговаривает Прометея к вечным мучениям, где он привязывает его к скале и заставляет орла съесть его печень. В конце каждого дня печень Прометея растет и восстанавливается, а орел возвращается, и так продолжается вечность.

Жертва Прометея и его принесение огня человечеству дает ему репутацию очень умного человека и чемпиона или героя для человечества. Героический дух, присутствующий в этой истории, передается балету Бетховена, который, в свою очередь, передается в 3-й симфонии.

Инструменты в 3-й симфонии

	Флейты, гобои, кларнеты и фаготы
	Трубы и рожки
	Литавры
	Скрипки, альты, виолончели и басы

Героизм в симфонии

Очень полезно иметь под рукой партитуру, чтобы лучше понять специфику симфонии. Хорошая новость в том, что эта симфония находится в общественном достоянии, поэтому музыку можно получить бесплатно. Ссылка выделена курсивом ниже:

Партитура к 3-й симфонии Бетховена

От Спиндитти

На этом веб-сайте imslp.org есть большинство партитур и музыки, которые можно найти в открытом доступе, все они бесплатны для просмотра, и многие из них можно загрузить в виде PDF-файлов. Это отличный ресурс; это очень рекомендуется.

Еще одно замечание, сокращение mm. или м. будет использоваться вместо слова "мера".

Первая часть

Героическая черта, на которой сосредоточена первая часть, - преодоление невзгод. Бетховен делает это в музыкальном плане, имея тематическое содержание, связанное с героизмом и невзгодами. Тема для каждой концепции вводится быстро. После короткого двухтактного вступления в виолончелях вводится героическая тема; эту тему можно рассматривать как представление о героизме или героическом образе.

После того, как тема повторяется несколько раз другими инструментами в оркестре, мы переходим к другой теме, которая начинается в миллиметрах. 24-25. Эта тема будет отражать невзгоды симфонии. И героические темы, и темы невзгод, наряду с вариациями этих тем, будут сражаться друг с другом на протяжении всего движения за известность.

Сосредоточившись на героической теме, которая начинается в виолончелях в начале этой симфонии, тема начинает сильно отыгрывать мажорный аккорд, но заканчивается довольно слабо. Этот финал предполагает, что герой, или триумф, еще не завершен или еще не преодолел разногласия. Также важно отметить, что эта тема ритмически организована в виде тройки, как метр в 3/4, и что она находится в домашней тональности ми-бемоль.

Тема бедствия начинается в си-бемоль, и хотя метр, отмеченный в начале, показывает 3, тема бедствия имеет чувство 2. Контраст клавиш и ощущения 2, противоположного ощущению 3, создает поразительный контраст между темой невзгод и героической темой. Тема невзгод также включает использование большого количества сфорцандо (помечено как sf в партитуре). Сфорцандо - чрезвычайно сильный акцент, он придает теме невзгоды ощущение, будто она пробивает оркестр.

Вскоре после первого появления темы бедствий героическая тема быстро возрождается, на этот раз с полным оркестром, играющим ее, но снова она заканчивается на ноте слабости. Далее следует ряд вариаций на героическую тему. Многие вариации героической темы обрываются вариациями на тему невзгод.

По мере того, как Бетховен перемещается между вариациями героической темы и темы несчастья, тема несчастья решающим образом заявляет о себе в мм. 252-287. (Для тех, кто просто слушает, это самая диссонирующая часть или самая резкая по звучанию часть симфонии). Это смелое заявление о невзгодах заставит вас подумать, что героическая тема была просто убита, однако, начиная с m. 288 в гобоях начинается далекая вариация героической темы, означающая, что героическая тема все еще жива, но трансформирована.

На протяжении оставшейся части развития героическая тема медленно начинает перестраиваться, и, наконец, прямо к началу перепросмотра героическая тема полностью проявляется в m. 402 виолончели. Возрождение героической темы здесь разыгрывается так же, как в начале симфонии, что означает, что мы вернулись на круги своя. Однако героическая тема все же заканчивается в состоянии слабости, торжества еще не достигнуто.

После повторения героической темы. Вариации героической темы начинают чередоваться с вариациями на тему невзгод; Однако героическая тема становится все сильнее и сильнее. Это не до м. 659, что героическая тема наконец проявляется в полном оркестре с новой более сильной концовкой, которая запускает симфонию в ее коде. Герой наконец-то победил невзгоды.

Вторая часть

Вторая часть этой симфонии сосредоточена на воспоминании о смерти героя… а затем на ее преодолении. Это движение в основном функционирует как медленный, унылый похоронный марш. Тернарная форма или форма ABA используется, чтобы помочь установить чувство потери, а также противопоставить их моментам героического воспоминания.

В первом разделе А есть две темы. Первая тема запускает движение и исполняется скрипками. Он тихий, как шепот, и он играет на фоне медленного марша, как аккомпанемент других струн, кто-то умер, и это вызывает много горя. Вторая тема начинается в м. 16, и это более эмоциональная тема, предполагающая, что это печальный роман. Обе темы работают друг с другом, чтобы продемонстрировать трагедию ситуации.

Участок Б начинается в м. 69, где представлена новая тема для демонстрации более героического звука. Эта новая тема складывается из двух кульминационных частей во время этой части движения на м.76 и на м. 96. Эта новая тема похожа на воспоминание, демонстрирующее величие павшего героя. Он добавляет большой контраст первой части второй части, будучи в мажорной тональности в отличие от минорной и с громкими динамическими пассажами, но аспект медленного похоронного марша все еще присутствует в этом разделе.

Раздел A возвращается с пересмотренными первыми двумя темами. Это движение заканчивается тем, что первая тема медленно умирает в неполных фрагментах, как если бы потеря героя разбила наблюдателя за этим похоронным маршем на части. О преодолении потери героя мы не будем говорить до финальной части этой симфонии.

Третья часть

Третья часть этой симфонии фокусируется на авантюрных аспектах героя. Третья часть создана как быстро развивающееся скерцо, и снова, как и в предыдущей части, используется троичная форма ABA.

Раздел A состоит из трех динамичных тем. Это как галоп, как будто герой быстрым шагом едет на коне. Верховая езда, безусловно, считалась авантюрным аспектом жизни в начале 19 века.

Секция A контрастирует с темой, используемой в секции B, которую играют валторны. Тема в рогах, м. 171, имитирует крики охотничьих рогов, которые использовались в это время. Опять же, охота была еще одним аспектом приключений, а приключения в 19 веке были аспектом жизни, занимающим центральное место в жизни героя.

Секция A возвращается, и возвращается тема галопа, приводя движение к быстрому, позитивному, высокому завершению.

Четвертая часть

Четвертая часть посвящена роли героя в построении лучшего общества. Использование темы из финала балета «Существа Прометея» предполагает, что тема четвертой части Третьей симфонии может быть связана с той же идеей. Напомним, Прометей создает людей и дает им знание огня, при этом бросая вызов Зевсу. Жертва Прометея делает его героем, а его готовность улучшить общество можно рассматривать как образец героя и этой симфонии. В конечном итоге это движение сосредоточено на идеях, которые, по мнению Бетховена, важны для улучшения общества.

Это движение начинается с расширенного введения, состоящего из двух частей, которое периодически возвращается, чтобы соединить вместе различные вариации темы Существа. Сама тема Creatures медленно вводится на m.45, с дополнительными инструментами, медленно присоединяющимися к ней по мере ее продвижения на протяжении всего движения. Это создает строительный эффект, который хорошо сочетается с идеей о том, что герой несет ответственность за развитие общества и его самосовершенствование. Меняющиеся вариации на эту тему предполагают, что для построения общества потребуется много идей, но все они в основном придерживаются одной и той же темы.

Заключительное движение также признает прошлые формы, работая над новыми формами. Объединение прошлых и будущих форм символизирует важность этих идей в построении и улучшении общества. Фуга в м. 119 - отличный пример формы из прошлого, в то время как все движение написано в довольно неописуемой форме, форме для будущего? Да, можно назвать это темой и вариациями, но из-за того, что вступление периодически повторяется на протяжении всей части и повторяется первая тема из второй части, форма не следует за темой и вариациями в истинном смысле; он стал чем-то самостоятельным, чем-то новым.

Первая тема из второй части этой симфонии снова появляется в слегка измененной форме в m. 350 гобоев. По мере того, как тема потерь из второй части нарастает, она, наконец, останавливается возвращением темы Существа в рожки в m. 382. Когда тема Creatures снова появляется здесь, в рогах, кажется, что она звучит как нельзя лучше, и она также не меняется (хотя аккомпанемент есть). Также важно отметить, насколько тема Существа похожа на Героическую тему в первой части, и это наиболее очевидно на m. 382. Преодоление потерь и невзгод также являются важными идеями при попытке улучшить мир.

Это момент, когда кажется, что потеря была преодолена в этой симфонии, просто потребовалась тема Существа, чтобы, наконец, преодолеть потерю. Отсюда симфония снова затихает и снова перерастает в свой кульминационный финал и код, который снова подталкивает к продолжению темы Creatures. Когда все сомнения устранены, герой или героический дух победил, построил, приключился и преодолел потерю.

Выводы

Третья симфония Бетховена - связное музыкальное произведение для своего времени. Несмотря на это, есть определенные проблемы с героическим повествованием и поиском смысла для этой симфонии, которые затрудняют получение более точной интерпретации симфонии.

Бетховен хотел сделать свои 5-ю, 6-ю и 9-ю симфонии еще более связными и едиными, чем 3-ю, но это было отличным началом возможного повествования, охватывающего четыре части оркестровой музыки. Идея преодоления разногласий была идеей, которую Бетховен будет исследовать в различных других композициях, включая другие симфонии.

Для получения дополнительной информации о Бетховене

Вот еще несколько биографических статей, которые я написал о Бетховене. Они разделены на три части в зависимости от его меняющегося стиля написания музыки. Статьи:

Ранний период музыкальной композиции Бетховена -

Эта статья посвящена молодости Бетховена и его известности в музыкальном обществе Вены. Бетховен хочет поучиться у Моцарта и Гайдна, пока он начинает развивать свой собственный музыкальный стиль, который будет более широко реализован в период его написания. Среди известных произведений этого периода - Лунная и Патетическая сонаты, а также первый струнный квартет.

Средний период музыкальной композиции Бетховена

Эта статья посвящена расцвету жизни Бетховена в Вене, когда он изо всех сил пытается принять свою растущую глухоту, пытаясь раздвинуть границы музыки. Среди известных произведений этого периода - Симфонии 3, 5, 6, 7, Фортепианный концерт 5, сонаты Вальдштейна и Аппассионата.

Поздний период музыкального творчества Бетховена

Эта статья посвящена периоду написания музыки Бетховеном, когда он был почти полностью глухим. Хотя его музыкальный результат замедляется, он очень далеко расширяет границы музыки, когда пишет свои самые амбициозные музыкальные композиции. Среди известных произведений этого периода - 9-я симфония, Missa Solemnis и вариации Диабелли.

Значение 9-й симфонии Бетховена

Девятую симфонию Бетховена назвали величайшим из когда-либо написанных произведений классической музыки. Будучи самой длинной симфонией, написанной на премьере, и первой симфонией, в которой использовался вокал, 9-я симфония Бетховена навсегда выходит за рамки жанра симфонического письма … но какой музыкальный смысл Бетховен пытался передать в этой вневременной композиции?

Ради забавы

Ниже приводится видео под названием Eroica, созданное BBC, на котором изображено первое исполнение / репетиция 3-й симфонии Бетховена. Третья симфония исполняется полностью на протяжении всего фильма, в то время как музыканты, дворяне и слуги реагируют на слушание / исполнение этой симфонии впервые. Фильм дает некоторое представление о том, что сделало эту симфонию такой уникальной и особенной; это развлекательный фильм.

Как вы думаете, в чем заключалась 3-я симфония Бетховена?

Музыка-и-Арт-45 (автор) из США, штат Иллинойс, 22 ноября 2012 г .:

Привет Кэрол. Спасибо, что заглянули и прочитали, я очень ценю это, рад, что вы нашли это информативным.

Кэрол Стэнли из Аризоны 22 ноября 2012 г .:

Мне очень понравилось это читать, я люблю фортепьяно и очень мало играю. Вы определенно хорошо осведомлены… и мне понравится читать ваши текущие и прошлые хабы. Голосование…