10 произведений классической музыки, вдохновленных едой и напитками

Фрэнсис Меткалф впервые научилась читать музыку в возрасте четырех лет. Сейчас она - странствующий учитель музыки на пенсии, специализирующаяся на скрипке.

1. Проковьев: «Из любви к трем апельсинам».

Когда я пошел на представление комической оперы «Любовь к трём апельсинам» в Лидсе, операторы раздавали скретч-карты и нюхательные карточки, чтобы их можно было поцарапать и понюхать в разные моменты выступления. Это был крик и приблизил публику к действию.

По сути, это пантомима, забавная, фарсовая сказка в свободном падении. Веселая игра для детей с добавлением завуалированного взрослого юмора. Что может не понравиться? Во всяком случае, вы так думаете - премьеру сопровождали едкие комментарии критиков.¹

В настоящее время опера - это великий вечер, а сюита, ​​которую Проковьев извлекла из испорченной партитуры, признана любителями классической музыки - и теми, кто не обращает на нее особого внимания, по крайней мере, они так думают.

Маловероятная история - это проклятый принц (должен быть принц или принцесса, не так ли?), Проклятый (естественно) ведьмой (почти обязательно), чтобы искать три апельсина, но находит любовь на своем пути (неудачник приходит сверху, обязательно).

«Марш», вероятно, - это число, которое сегодня вызывает у большинства публику, прямая военная позиция, довольно саркастическая по тону, праздник дерзости и наглости.

3. Сати: «Три пьесы в виде груши».

Сказать, что Эрик Сати был немного эксцентричным, было бы преуменьшением. Во-первых, он жил в отдельной комнате, в которой он освободил место для сотни зонтиков.³

Три пьесы в форме груши, конечно, не имеют ничего общего с формой груши, комиса или Вильямса. Они, несомненно, Сати, французы и забавные, в раздражающей манере. Что было так, как понравилось Сати.

Эти миниатюры были составлены как ответ на шутку Дебюсси о том, что музыке Сати не хватает формы. Сати, не из тех, кто принимает критику лежа (хотя он и не мог ожидать, что исполнитель простерется ниц на табурете пианино и будет играть боком), придумал нелепое название и насмешливо. люкс, чтобы соответствовать.

От Спиндитти

В наборе действительно есть своего рода сплоченность в том, что каждая пьеса основана на одной или двух темах, но дает свободу для исследования вне трасс, а не ограничивается формальными шаблонами, в рамках которых композиторы имеют тенденцию формировать свои произведения, например, соната.

Отчасти шутовство в том, что штук не три, а семь.

Сати начинает нас с «Методики начала», отрывка из введения, который на самом деле не ведет ко второй части «Манеры начала». Это Gnossiène, медленный и похожий на панихиду, но громко кричащий БУ! чтобы завершить его, как это делают дети, когда возятся за пианино. Конечно, название бессмысленно. Как происходит начало занятий дома? Вы можете начать работу любым способом, который вам нравится, не так ли?

Любопытно, что дальше у нас есть «Продление того же самого». Ничего подобного, это легкое занятие, которое можно ассоциировать с прослушиванием в кафе, и только тогда у нас есть, как отмечает Сати, Один, медленный и задумчивый, прерываемый громкими аккордами на тот случай, если вы начнете валяться.

Кабаре приходит в город в виде двух коротких произведений в том стиле, который ей понравился Пуленк, заплатив монетами в Nickelodeon. Первый предназначен для того, чтобы вызвать улыбку на вашем лице, второй, более нежный и сентиментальный, рассматривается как пауза перед возвращением первого.

Резкие аккорды Brutal удивительно точны, учитывая предыдущие вводящие в заблуждение обозначения. Сати предлагает еще одну интермедию - грустную народную мелодию, затем снова появляются брутальные аккорды.

Сюита продолжается блуждающей веной Gnossienne-встречает-Gymnopedies, сонный аккомпанемент um-pah убаюкивает слушателя.

Ум-тьфу продолжаются, мелодически не связанные с предыдущим сетом, и заканчиваются в заниженной манере.

По иронии судьбы эту обманчиво простую работу сложно осуществить. Он должен звучать не по манжете, как если бы вы не заботились о том, чтобы сыграть его, банально, но увлекательно, но в то же время, если его исполняют перед аудиторией, обязательно удерживайте ее внимание, чтобы она могла восхищаться легкомыслием, шутить, это способ сказать: я знаю, что вы хорошо осведомлены, иначе вы не оценили бы то, что я предлагаю.

Басовые партии в основном просты, что является полной противоположностью пианистическому миру Tour de Force, населенному Листом и многими другими виртуозными композиторами-пианистами, включая его друга Дебюсси. Вы можете поспорить, что на свой самый низкий доллар Сати мог бы дать им возможность заработать свои деньги, если бы он захотел. Он просто не видел в этом ценности.

В конце концов, что у нас здесь на самом деле? Не три штуки, это очевидно. Откройте ноты, и мы можем увидеть порядок игры, который Сати перечислила внутри - на самом деле их семь. Но, как слушатель, в этой непочтительной коллекции есть не менее десяти отдельных частей.

Итак, что это нам говорит? Сати снова шутит, намеренно ставя нас в заблуждение, как он это делает со своими неожиданными гармоническими сдвигами?

И еще один большой смех заключается в том, что это для фортепианного дуэта, для двух человек, чтобы собраться вместе - это был законный и популярный способ для леди и джентльмена сесть бок о бок в непосредственной близости, не показывая на них пальцем неприличия. Пища действительно в форме груши для размышлений.

5. Чайковский: «Щелкунчик - Сюита - Танец феи сахарной сливы».

В 1890-х годах возникла спешка, чтобы стать первым композитором, который использовал в исполнении новый инструмент - челесту. Играя как на пианино и звучащая как глокеншпиль с гораздо большим диапазоном высоты звука, она добавляла блеск оркестровому тембру, идеально подходящему для кристально чистой феи сахарной сливы.

Чайковский не выиграл гонку - приз достался Эрнесту Шоссону⁴ Хаус - но когда celeste заняла свое место в секции ударных, готовая дебютировать для феи сахарной сливы, она получила постоянное место в оркестре. Щелкунчик - неизменный рождественский фаворит, запоминающиеся мелодии и очаровательная история, достойная Льюиса Кэрролла, о девушке, мечтающей о щелкунчике, который ей подарили.

7. Шуберт: «Форель» и «Форелевый квинтет»

Песня «Форель» была написана в 1817 году и является прекрасным примером слов, написанных музыкой. Партия фортепьяно колышется и извивается, принимая часть реки, в то время как певец в образе рыбака наслаждается живой мелодией наверху. Кажущееся веселье имеет настороженный оттенок - будьте осторожны, если девушка поймает форель, иными словами, жених. Может пролиться кровь - эвфемизм потери девственности.

Спустя пару лет Шуберт использовал эту песню в четвертой части своего фортепианного квинтета. Традиционно инструментами были фортепиано, две скрипки, альт и виолончель, но Шуберт заменил одну из скрипок контрабасом. Это была не единственная нетрадиционная идея, которую Шуберт придумал для работы - квинтет состоит из пяти частей вместо обычных четырех.

Песня о форели появляется в четвертой части в виде серии вариаций на песню и звезд контрабаса в одной из них, которая стала одним из самых известных соло для инструмента. Хотя это движение в значительной степени оптимистично, тоскливая вариация в минорной тональности олицетворяет личность Шуберта - никогда по-настоящему счастливого. Меланхолия всегда играет свою роль, это нить, пронизывающая его огромное количество композиций.

Шуберт написал более 600 песен. Если подумать, что ему был всего 31 год, когда он умер, это поразительно большой результат.

9. Моцарт: «Дон Жуан - Ария шампанского»

Дон Джованни, этот неудержимый, печально известный самодовольный соблазнитель 2065 женщин, в беде. Не то чтобы вы могли подумать, что это зависит от способности дона отбросить любые заботы о своей ситуации.

Он уже связался со своей последней возлюбленной Эльвирой, теперь он намерен преследовать ее горничную Зерлину. Тот факт, что она собирается выйти замуж, не влияет на его сознание. У него также есть планы на дочь комментатора, Донну Анну, которая пытается разоблачить его, когда пытается замаскироваться в их дом. Когда дон Джованни сбегает, он оказывается на пути комментатора и убивает его.

Отвергнутая Эльвира бросает гаечный ключ в произведениях и раскрывает недостойный характер Дон Джованни, в то время как Донна Анна признает в нем убийцу своего отца. Презренный Дон встречает свой конец, спустившись в ад с мучительным криком.

Ария с шампанским приходит, когда Дон Жуан приглашен на свадьбу Церлины. Он просит своего слугу Зепорелло пригласить на вечеринку как можно больше гостей, особенно девушек, и чтобы они напились.

Ария с шампанским приходит, когда Дон Жуан приглашен на свадьбу Церлины. Он просит своего слугу Зепорелло пригласить на вечеринку как можно больше гостей, особенно девушек, и чтобы они напились. Музыка скачет, кипя от волнения при виде вечеринки, переполненной молодыми женщинами. Шипучий и в высшей степени певучий, непреодолимый характер Дон Джованни прекрасно передан одним из величайших оперных композиторов.

10. Йохан Штраус II: "Вальс, вино, женщины и песня"

В истинно беззаботном духе Штрауса элегантные джентльмены и дамы вальсируют по танцполу, белое вино в ведерке со льдом за их столом, зрители подпевают под музыку. Король вальсов смог вытащить из музыкальной шляпы все виды танцев: это более необычно, поскольку он был написан с включением припева.

Венская мужская хоровая ассоциация попросила Штрауса написать вальс для Дурацкого вечера в честь их хормейстера Йохана Гербека, и, как его любимая поговорка, было: «Кто не любит вино, женщин и песни, остается дураком на всю жизнь».⁶

В настоящее время его можно услышать без припева, чаще всего на новогоднем концерте в Вене, транслируемом по всему миру.

Дальнейшее чтение

Цитаты

¹ Аналоговая планета

² Открытая культура

³ Studioparis

⁴ Королевский оперный театр

⁵ Крис Уикс. Искусство слушать

⁶ Граммофон

⁶ Оксфордская музыка онлайн

Комментарии

Фрэнсис Меткалф (автор) из Лимузена, Франция, 22 мая 2018 г .:

Привет, Читрангада. Я так счастлив, что вам понравились статья и музыка. Просто маленький дегустатор!

Читрангада Шаран из Нью-Дели, Индия, 22 мая 2018 г .:

Отличная идея для интересной статьи с большим количеством исторической информации и отличной музыкой.

Мне понравилось просматривать информацию, которой вы здесь поделились. Некоторые видео я проверил. Они действительно прекрасны.

Спасибо, что поделился!

Фрэнсис Меткалф (автор) из Лимузена, Франция, 20 мая 2018 г .:

Привет Линда. Мне нравится озорство Сати, и, конечно, Бах - это тот, без кого я не могу жить, но я бы умер без Шуберта. Послушайте форель, если вы еще этого не сделали, она действительно скрасит ваш день.

Линда Крэмптон из Британской Колумбии, Канада, 19 мая 2018 г .:

Это еще одна очень интересная статья. Я собираюсь исследовать все новые для меня произведения, когда у меня будет больше времени. Большое спасибо, что поделились ими, Фрэнсис. Я люблю Кофейную кантату и пьесы Эрика Сати.

Фрэнсис Меткалф (автор) из Лимузена, Франция, 19 мая 2018 г .:

Привет, процветай. Ну, конечно, музыканты и другие особенные люди (мы бы сказали, что не так ли ?!). Мой фаворит - квинтет «Форель» - он искрится. Спасибо, что нашли время прочитать статью.

Процветать из США 18 мая 2018 г .:

«Танец феи сахарной сливы» должен быть моим любимым. Некоторые из эксцентричностей композитора (зонтики) и сюжеты настолько необычны. Поистине, музыканты, художники и писатели - особенная партия.