Оглавление:
Карл - давний фрилансер, увлеченный музыкой, искусством и писательством.
Healed - это искреннее эмоциональное путешествие, полное великолепных звуковых ландшафтов. Чувства, раскрытые в лирике, глубоко выражены сильным вокалом Алана Дризера, и весь альбом захватывающий и богато звучащий.
Первым элементом Healed, который привлек меня, был голос Алана Дризера. Его пение плавное и имеет диапазон, но причина, по которой мне оно так нравится, - это чистые эмоции и выражения, которые он может в него вложить. Он может позволить своему голосу парить или нежно ласкать, но это всегда глубоко проникновенно и проникновенно. В нем есть честность, которая соответствует честности текстов.
Меня также привлекают тексты песен на альбоме. Алан Дризер откровенно и откровенно раскрыл свои эмоции. Песни выражают радость, боль, потерю, триумф и гнев в яркой и открытой манере. Редко можно услышать песни, в которых автор песен столь же прямолинеен и откровенен, как здесь Алан Дризер.
Музыка на Healed сочная и захватывающая. На альбоме сильная смесь теплых струнных, урезанного фортепиано и хорошо продуманных мелодий, но есть также заводные биты и фанковые басовые партии, которые добавляют энергии и воодушевления. В довершение всего, качество продукции заоблачно и добавляет музыке ясности и глубины.
Анализ моих любимых песен
«Transition» начинается с шумных звуков уличного движения, в которые входит струнный квартет, несущий резонирующую мелодию на виолончели и скрипке. Я очарован тем, насколько мелодия полна боли и меланхолии сновидений. В треке есть интимность и музыкальное богатство, которые со вкусом открывают альбом. Контрабас добавляет музыке еще более печальной боли, в то время как все струны изменяются в тонкой игре. Это крошечная жемчужина трека.
Хоровая строчка, хлопки в ладоши и пульсирующая, прыгающая перкуссия начинаются с песни «Any Way I Can» до того, как вступает сильный, эмоционально выразительный вокал Алана Дризера. Вспыхивает звук пустых стальных барабанов и смещается нисходящий басовый пульс. Меня особенно привлекает следующий заводной сегмент с элементами диско с его струнами пиццикато.
Эмоциональный вокал несет позитивную вокальную мелодию поверх этого фанкового ритма. Хлопки и щелчки двигаются вместе с энергичной басовой партией и вокалом Алана Дризера, и появляется еще один хит теплых струн. Бит и бас взрываются волнистой линией, а припев прыгает вверх и перекрывает вращающийся диско-вихрь под ним. Струны дуги над битом, и все затухает к концу.
Это песня о том, чтобы оставаться сильными и настойчивыми, несмотря на то, что нам бросает жизнь. Рассказчик начинает с того, что, несмотря на то, что «не каждый день хорош», он продолжает жить. Он добавляет: «Вы не хотите слышать правду», но он все равно скажет это. Он может не «вернуть любовь», но он все равно любит и продолжает играть, даже потеряв все.
Он говорит человеку, с которым разговаривает в песне, что, когда они не слушают, он «все равно кричит». Даже если они скажут ему, что он им ничего не стоит, он добавляет, что все равно знал. Он просит их перестать ему изменять, иначе он уйдет. Он задыхается от лжи, но «я все равно дышу».
Позитивное сообщение выливается, когда он продолжает тянуться и говорит: «Однажды я знаю, что коснусь неба». В припеве он говорит о том, что «никогда не теряет веры» и ему «наплевать, что бы вы ни говорили». Он намерен «сделать это, как смогу».
Наш рассказчик говорит, что даже если солнце не светит, он будет светить в любом случае. Он добавляет: «Люди будут такими жестокими, я все равно к ним добр». Несмотря на то, что он с ума сошел, он говорит, что все равно не против. Он настойчиво говорит: «Когда я говорю то, что нахожу, не уходи».
В конце концов он говорит, что никто не сможет его остановить, потому что он будет продолжать сопротивляться. Он заключает: «Ты не можешь меня остановить, нет, продолжай проигрывать, пока я не выиграю».
«But It Does» начинается с звучания гитары с теплым звучанием и уникальным звучанием, плавно перетекающим в мелодию. Энергичный джазовый вокал Алана Дризера дополняется гудящей гитарой, и в треке звучит очень фанк-бас-гитара. Прыгающая перкуссия и плотный, мерцающий синтезатор перекрывают насыщенный вокал.
Меня привлекает сегмент светящегося, парящего синтезатора, который кружится вокруг голоса Алана Дризера поверх неоспоримого ритма шлепкового баса. Синти-рифф кружится, как медная секция, прежде чем поток снова переходит в основную мелодию, гитара трещит и дрожит, прежде чем глубокий шлепающий бас весело подкрепляет воодушевляющую вокальную мелодию, когда трек подходит к концу.
Отношения разрываются, но грубую эмоциональную силу порой не так-то просто сломать. Рассказчик начинает разговор с субъектом песни, говоря, что даже если его нет с ними, они не покидают его сознание.
Он напоминает им, что «сказки, ради которых вы меня оставили, не такие, как вы думали», но говорит, что это не делает его счастливым. Он добавляет, что не собирается говорить «Я тебе так говорил», потому что «все, что я когда-либо делал, это любил тебя, даже когда ты меня отпускал».
Отношения «пересекали черту между любовью, ненавистью и слепотой», но рассказчик отмечает, что «это уже не имеет значения, но имеет значение». Он говорит, что не может забыть другого человека, потому что «самое близкое, что я знал, - это когда я говорил, что это не имеет значения, но имеет значение».
Несмотря на то, что он ушел, он все же говорит, что одно слово может вернуть его. Он продолжает: «Боль внутри ушла, но мои мысли все еще могут быть черными». Он добавляет, что после проигрыша стал лучше. Он добавляет: «Не могу вспомнить, кем мы были тогда, но мне грустно, что пришла ваша очередь».
От Спиндитти
Он все еще задается вопросом, стоит ли ему обратиться к другому человеку, и добавляет: «Ты свяжешься со мной? Не понимаю, как такое могло случиться. Будь как будет. Будь как будет."
Открытое звуковое пространство окружает тикающую перкуссию, а к полому звуку синтезатора присоединяются мерцающие струны и глубокие басы, чтобы начать «What You Didn’t Say». Меня тронула выразительная боль в вокале Алана Дризера в этой песне. Пульсирующий ритм и сочный припев сопровождаются деликатным танцем фортепиано на протяжении всей песни.
Струны кружатся и растут на заднем плане в такт, а затем арфа начинает светиться и мерцать. Голос Алана Дризера теплый и эмоциональный, в то время как арфа искрится и движется сквозь музыку, в то время как твердый бит поддерживает. Струнные добавляют глубину и энергию к песне, поскольку вокал заполняет звуковое пространство, а богатые завитки звука поднимаются вверх, чтобы переплетаться в конце.
Это песня об эмоциональных последствиях плохого завершения отношений. Рассказчик начинает с того, что когда ему нужно было услышать «Я люблю тебя», а другой человек имел возможность сказать это, он не воспользовался этим. Далее он говорит, что ему нужно было увидеть любовь в их глазах, он не мог «увидеть свет». Он добавляет, что когда другой человек оглянулся на него, все, что он увидел, было «притвориться». Рассказчик понял, что они закончились.
У них был шанс спасти отношения, но рассказчик отмечает, что «нам некому было спасти». Он продолжает, говоря, что «то, что ты не сказал, ранило больше, чем то, что ты сделал». Тишина также заставила рассказчика «убедиться, что это не все, что вы скрывали».
Он подробно описывает болезненную сцену, когда он вернулся: «Дети вышли», но все, что сделал другой человек, это стоял за дверью, которая кричала «Я не хочу тебя» рассказчику. Рассказчик продолжает: «Я был весь одет, выглядел неплохо. Все, что вы видите, было «таким же старым». Другой человек принял решение оставить его.
В конце концов, рассказчик говорит: «Посмотри, что ты сделал. Честность - это не политика. Секретность и все, что я не вижу, это ты, а не я.
«You Didn’t» оживает, когда хрупкое пианино легко входит в песню, чувствуя себя простым и чистым. Мне нравится дрожащее выражение в голосе Алана Дризера, когда они перекликаются с фортепиано.
Мягкая барабанная дробь затрагивает музыку, в то время как фортепиано удваивает вокал, окрашенный меланхолией и утратой. Полная поддержка басов поднимается вверх, когда струны нежно ласкают переплетающийся вокал.
Фортепиано просачивается сквозь струны, малые барабаны подчеркивают глубину струнной секции, а мужской припев добавляет больше эмоций. В трепетных струнах под чистыми эмоциями вокала чувствуется пышность и еще больше выразительности. Стремительный ритм ударных и темные фортепианные аккорды добавляют дополнительный элемент перед наступлением тишины.
Иногда после переживания глубокой эмоциональной боли кажется, что от нее уже не убежать. Рассказчику нужно уйти от всех напоминаний о прошлом. Он чувствует, что «теперь окружен лжецами, все фальшивые». Несмотря на то, что он счастлив за другого человека, он добавляет: «Не дай мне это увидеть, мне все равно».
Боль заставила его пересечь океан в поисках разлуки. Он болит, когда говорит: «Я не могу больше переживать тот момент, когда она победила». Несмотря на это, он не может перестать думать о ней. Он говорит о ее жестокости, но добавляет: «Все, что я делаю, возвращает меня к вам». Он умоляет, чтобы его заставили забыть, потому что ему все равно, а ей нет.
Он думает о том, чтобы протянуть руку, чтобы «закрыть дверь ко всем тем воспоминаниям, которые мы создали». Рассказчик говорит, что ему станет лучше, если он убежит за тысячу миль. В заключение он говорит: «Неважно, чего я хочу, неважно, кто виноват», потому что это уже никогда не может быть прежним.
Теплый, выразительный голос Алана Дризера скользит по подпрыгивающим, движущимся барабанам, открывая «EQUAL». Вспышки и мерцание синтезатора пробиваются сквозь динамичный ритм, а яркие клавиши перемещаются. Меня тянет к сердцу, которое Алан Дризер показывает в этой песне.
Есть пауза, полная глубоких басов и блуждающих синтезаторов, прежде чем музыка снова переходит в светящиеся ноты под эмоциональный вокал. Трек заканчивается яркими яркими моментами синтезатора со слегка размытыми краями, которые возвращаются к финальному припеву.
Обвинения и обвинения слишком часто отмечают наше общение с людьми лично и в мире. Эта песня - призыв к тому, чтобы все было по-другому, но также выражает определенное разочарование по поводу отсутствия изменений.
В начале песни рассказчик говорит нам: «Не должно быть сторон, победителей или проигравших. Война окончена для всех обвинителей ». Когда он спрашивает: «Скажи мне, кто поливал грязью?», Возникает просьба об истине. после чего он говорит: «Нет нужды в верности, когда я из плоти и крови, это должно что-то значить».
Хор спрашивает: «Ты должен выбирать, я должен проигрывать?» Наш рассказчик хочет знать, почему любовь должна «ранить и сбивать с толку». В конце концов он спрашивает: «Почему это не может быть равным? Я просто хочу от тебя равной любви ».
Когда наш рассказчик спрашивает: «Ты чувствуешь себя покинутым?», Появляются вспышки разочарования. прежде чем заявить, что ему все равно. Есть ощущение, что можно двигаться дальше в строке: «Я не могу основывать свою жизнь на тех вторниках, которыми мы обычно делились».
Затем он спрашивает с чувством усталости: «Или вам просто нужно чувствовать себя настоящим, счастливым и безопасным, сидя на вершине этого забора, в этом опасном и страшном месте?» Когда он говорит: «Почему ты не показываешь мне, что тебе небезразлично, у меня возникает болезненное чувство? Пожалуйста."
«The Chase» начинается с пустых колокольчиков и глубокого баса. К этим звуковым элементам добавляются нарастающие барабанные дроби и джазовые гитарные аккорды. Вокал полон глубокой экспрессии, поскольку барабаны продолжают пульсировать в устойчивом биении сердца. Плотный, плотный бас и подвижные фортепианные аккорды придают музыке форму и текстуру.
Я впечатлен диапазоном Алана Дризера и его способностью гладко ласкать уши во время пения. Звонкие звуки смешаны с плотным басом и биением барабанов. Нежные фортепианные ноты дрейфуют вместе с ведущим вокалом и второстепенным женским голосом за ними. Танцевальный бит добавляет энергии и направленности под колокольчики, а рояль дрожит.
Рассказчик рассказывает о своей связи с опасным человеком, которого больше интересовала погоня, чем получение приза. Он начинает с того, что хочет, чтобы его разыскивали, и «я хотел, чтобы это был ты». Он с болью обнаруживает, что «для тебя это была игра, разрушающая жизни людей».
Он говорит другому человеку, что вместо того, чтобы гоняться за своим хвостом или «человеком на луне», они могли получить все это. Вместо этого они предпочли погоню.
Он спрашивает, понравилось ли им погоня больше, чем выигрыш первого приза? Он добавляет, что они смотрели на то, что было перед их глазами, а не дальше того, что делало их «мелкими (и) маленькими». Он продолжает: «Ты совсем не падаешь со своего трона».
Рассказчик заканчивает словами: «Погоня за мечтами. Погоня за любовью. Чейз настоящий. Чейз отлично. Когда вы перестанете преследовать, вы прибудете ».
В фортепианной мелодии есть ощущение классической джазовой баллады, а проникновенный голос Алана Дризера удваивает ее, открывая «Same Old You». Перкуссия добавляет тонкий пульс, и вокал льется на песню. Фортепиано обладает глубиной и столь же эмоциональным чувством.
Мне нравится простота этой аранжировки, когда фортепиано набухает и плывет. Секция струнных танцует, добавляя акцентной текстуры, поскольку вокал Алана Дризера дрожит, болит, а затем взлетает. Вся песня настолько выразительна, а джазовый орган добавляет ей еще большей глубины.
Это песня о разладе между отцом и сыном. Рассказчик говорит, что он придет, когда «вы начнете ставить меня на первое место, выберете меня прежде всех, скажете, что вы неправы по отношению ко мне и к себе». Он продолжает говорить, что придет, когда «кошмары перестанут меня будить», и когда его сын слушает и не перебивает.
В настоящий момент он чувствует, что этого никогда не произойдет из-за боли. Он добавляет: «Я не занимаюсь близостью из-за тебя». Рассказчик годами ждал, когда его сын попробует, но даже после смерти отца рассказчика этого не было. Он был «таким же старым, как ты».
Он говорит, что, когда его сын перестанет говорить о себе и «ведет себя так, будто я слепой», он может прийти в себя. Он говорит о ситуации, в которой его сын отрицает свою причастность и делает вид, будто никто не знает, и добавляет, что его сыну нужно «понять, что я знаю, что правда».
Он заключает, что у него был «шанс исправить ситуацию в тот день, когда я женился», чтобы он мог «сказать всем моим друзьям, что это мой сын, он заставляет меня гордиться», но вместо этого его сын вообще ничего не сказал.
Вывод
Healed - это альбом, который отправляет слушателя в увлекательное эмоциональное путешествие с богатым, полностью реализованным музыкальным ландшафтом. Алан Дризер создал здесь очень сильный альбом.
