Оглавление:
Майкл Окли - британский синтвейв-исполнитель, вдохновленный на создание музыки, чтобы выразить себя и поделиться своей страстной любовью к пропитанным синтезом звукам 80-х. Он сочетает эту страсть с совершенно современными производственными ценностями для создания уникального звука. В интервью Майкл рассказал мне о своем начале в музыке, о том, как он создает новую музыку, и рассказал о своем грядущем альбоме под названием Introspect.
Интервью с Майклом Окли
Майкл Окли: Честно говоря, мое самое раннее музыкальное воспоминание было очаровано Майклом Джексоном как певцом и исполнителем. В детстве я одевался, как он, в шляпу и одежду и пытался танцевать, как он (безуспешно). Что касается создания музыки, то это, без сомнения, было первым прослушиванием песни Depeche Mode Enjoy The Silence. Для меня это величайшая синти-поп-запись из когда-либо созданных. Настолько, что у меня на руке татуировка в виде черной розы с обложки. New Order и The Pet Shop Boys укрепили мою любовь к синти-попу, и я приставал к чертям своих родителей, чтобы купить мне мультитембральный синтезатор Roland XP10, который я подключил к старому паршивому ПК Pentium 2, используя взломанную версию Cubase для записи с . Это действительно были дни, когда нужно было проделать долгий путь.
МО: Мое начало в synthwave было Betamaxx. Однажды я случайно услышал его ремикс на песню Tangerine Dream's Love On A Real Train, и после этого я открыл для себя FM-84 и The Midnight, которые стали для меня откровением. Я разочаровался в направлении мейнстрима музыки и в течение многих лет не чувствовал, что есть место для кого-то вроде меня, который пишет музыку, которую делаю я. Поэтому я перестал писать на несколько лет. Когда я понял, что существует растущая сцена, которая любит и принимает все вещи 80-х, я погрузился в это.
Незадолго до открытия сцены synthwave я снова начал писать после болезненного разрыва. На самом деле это должно было быть для меня своего рода катарсической формой терапии и не предназначалось для того, чтобы кто-то еще мог ее услышать, но после поддержки друзей я рискнул и отправил свою песню Rabbit In The Headlights на NewRetroWave. Это привело меня в чудесное путешествие, которое я продолжаю по сей день!
МО: Больше всего меня вдохновляет сочетание старого и нового: Pet Shop Boys, Tears For Fears, New Order, Depeche Mode, Italo Disco, The Midnight, FM-84, Washed Out, Nina, The New Division, Phil Collins, Duett. и Питер Гэбриэл. Такие люди действительно вдохновили меня, и, как вы, вероятно, можете видеть из этого списка, они либо из 80-х, либо имеют звук, похожий на 80-е. Из всех десятилетий музыки я обнаружил, что 80-е больше всего резонируют со мной. У него действительно эмоциональный, теплый и нечеткий звук, и я также чувствую, что это было десятилетие, когда музыкальность, технологии и звукозаписи были на пике. Синтезаторы были новым миром для исследования, и они также стали доступными для музыкантов. Это определенно то десятилетие, которое вызывает у меня наибольшую ностальгию, и неудивительно, что оно продолжает возрождаться.
МО: Честно говоря, я пишу только тогда, когда чувствую, что мне есть что сказать. Майкл Окли - это моя история, и все песни - правдивые истории обо мне и моей жизни. Поэтому, когда я сажусь писать, для меня это очень эмоциональный процесс. Мне нравится начинать с поиска около 10 или 12 звуков / патчей, которые хорошо сочетаются друг с другом с точки зрения звука, так что у меня есть правильная цветовая палитра. Затем я играю с аккордами и мелодическими риффами, чтобы что-то работало, и затем, надеюсь, с этого момента все начинает складываться. Иногда я делаю полную демонстрацию и отбрасываю ее, потому что с точки зрения аккордов / мелодии это не подходит для меня, но я сохраняю проект и начинаю сочинять из этой палитры звуков, потому что я знаю, что звуки в рамках проекта действительно работают. хорошо вместе. При сочинении я ищу что-то, что меня волнует и волнует. Когда я нахожу эту золотую середину, именно в этот момент песня забирает жизнь, и я бегу с ней. Я становлюсь одержимым этим, пока оно не закончится. Мне также нравится не торопиться с песнями, и на то, чтобы закончить одну песню, могут уйти месяцы, потому что одержимость идеей совершенства заставляет меня продолжать настаивать на достижении этой высшей точки.
От Спиндитти
МО: Вскоре после выпуска California я начал мысленно готовить направление Introspect. Это все о моей жизни в Глазго. Есть темы утраты, держания за прошлое, бегства от прошлого и поиска своего места в этом мире. Речь идет о том, чтобы не прислушиваться к своей интуиции и стать злейшим врагом для себя. Речь идет о повседневной борьбе за то, чтобы быть наивысшим, подлинным «я». Происходит много чего, но, по большому счету, это очень честная медитация на мою жизнь.
Introspect также станет моим первым релизом с NewRetroWave, что очень интересно. Когда я начал его писать, со мной связался Олли Ррайд из FM-84, чтобы потенциально помочь в работе над его сольным альбомом. Я ухватился за возможность сделать это и спросил, можем ли мы обменяться талантами. Я помогал микшировать / продюсировать его альбом и был рядом с ним на любой стадии, чтобы помочь поднять то, что он делал. В свою очередь, Олли был бесценным помощником по звуковой плате и вторым пилотом моих демонстрационных идей.
Оглядываясь назад, я могу сказать, что иногда мы обсуждали лирические идеи как бы на сеансе терапии. Я объяснял, что пытался сказать, а он брал то, что я сказал, и любые тексты, которые я изначально написал, и просто улучшал их. Он помог мне рассказать свою историю на этом альбоме. Олли, без сомнения, один из лучших сценаристов / композиторов в этой сфере. Благодаря этому партнерству мы стали большими друзьями, и мне посчастливилось разделить с ним сцену, когда я поддерживал FM-84 в Торонто в октябре.
МО: Это интересный вопрос, потому что за последние пару лет он сильно вырос. На мой взгляд, я смотрю на синтвейв-сцену глобально, а не локально или по регионам. Появилось так много новых художников, и это здорово. Synthwave теперь, кажется, разделился на различные поджанры, такие как popwave (материал на основе вокала) и darkwave. Это помогает выделить разные оттенки звуков в отдельную категорию, но мне бы хотелось видеть больше разнообразия в сцене.
Есть много музыки, основанной на одной и той же формуле и звучании. Я чувствую, что synthwave - это новый способ сказать синтипоп. Он звучит действительно в стиле 80-х, но с использованием современных технологий обработки и обработки, чтобы он звучал свежо. На сцену выходит все больше и больше продюсеров более высокого качества, которые помогают поднять стоимость производства, что делает его более конкурентоспособным для обычных имен на сцене.
МО: Честно говоря, я не думал так далеко вперед, но я определенно вижу себя сотрудником / ремикширующим / работающим с другими людьми после выпуска Introspect. Когда представился шанс поработать с Олли Ррайдом, это было подходящее время для меня, потому что я хотел выйти из своих зон комфорта, которые возникли во время записи California. Я не хотел писать вторую часть о Калифорнии. Для меня было важно обозначить новую территорию в моем звучании и продвинуться к чему-то новому. Теперь, когда я закончил с Introspect, мне нужно найти способы выйти из новых зон комфорта и снова попытаться найти свежий звук для моего следующего альбома. Мне нравится чувствовать, что бросают вызов.
МО: Слушать новую музыку очень важно. Вот откуда я во многом вдохновляюсь. Это также происходит из-за сотрудничества с другими людьми. Даже если вы не даете основную идею и не помогаете продюсировать / ремикшировать, у вас есть шанс открыть новые идеи без первоначального давления, связанного с необходимостью придумывать золотую идею, которая ее запускает. Также очень полезно сделать перерыв в занятиях музыкой, чтобы вызвать у вас желание вернуться в кресло и заняться этим. Найдите новый источник звука: если вы привыкли использовать звуки аналогового типа, остановитесь и начните использовать звуки цифрового или DX-типа, чтобы раскрыть свои чувства.
