Что вдохновляло Моцарта? 5 самых важных влияний

Хотя Моцарт пережил эпоху Возрождения, его способность сделать такую профессиональную музыкальную карьеру имела отношение к предыдущей эволюции Европы в эпоху Возрождения. Он процветал в то время, когда эмоции и страсть ценились больше, чем когда-либо прежде. Это считалось эпохой эмоциональной философии (Schenk 5). Район Европы, в котором он жил, также пострадал от Тридцатилетней войны, в отличие от многих других мест. Следовательно, люди были менее сосредоточены на опустошении войны и могли позволить своему мозгу сосредоточиться на эволюции культуры. Кроме того, поскольку основные центры власти не были сосредоточены на восстановлении своих городов после ужасной войны, князья могли свободно спонсировать музыкальные таланты. Вена стала большим музыкальным центром, из которого вырос Моцарт.

Влияние # 2: Его отец

Наибольшее влияние на Моцарта должен был оказать его отец Леопольд. Его отец не только отказался от своих музыкальных амбиций, чтобы научить его, но и познакомил его с очень многими вещами, чтобы раскрыть его разум (KBAQ). Леопольд сконцентрировал большую часть своей жизни на том, чтобы сделать Моцарта вундеркиндом. К четырем годам он сочинял менуэты, а к шести годам хорошо обучался игре на скрипке. В возрасте шести лет он также выступал перед императорской семьей Габсбургов на клавесине (Девальде). Он был опытным клавишником, как и его старшая сестра Мария Анна.

Леопольд также сильно повлиял на его стиль. Леопольд часто умолял его писать простым и приятным стилем (Локвуд). Он говорил: «То, что незначительно, может быть великим» (Локвуд). Это касается большей части его музыки и определенно можно увидеть в его концертах K.413-415 (Локвуд).

Влияние # 3: Католическая церковь

Моцарт также находился под влиянием католической церкви. С 1774 по 1781 год он работал при дворе Зальцбурга. Его отец уговаривал его записаться на должность придворного органиста (Anderson 513). Там он писал духовную музыку и камерную музыку для церкви. Он также написал сонаты для фортепиано, сонаты для скрипки и фортепиано, серенады и концерты для скрипки (Локвуд). Церковь дала ему среду, в которой он мог писать, играть и практиковать все, что хотел.

Однако по большей части на него не повлияла церковь, как на многих музыкантов его времени. Во время гастролей по Европе он слышал красивую, разную музыку, встречал интересных людей с возмутительно иным жизненным опытом, чем он, и видел захватывающие места. Эти туры усилили его недовольство своей музыкальной карьерой в церкви Зальцбурга. Не помогли и его отношения с новым архиепископом Иеронимом Коллоредо. Его реформаторские усилия подавили музыкальное творчество Моцарта и задушили его. Основными целями архиепископа было «снизить судебные расходы и ограничить использование инструментальной музыки в мессе» (Девальд).

Архиепископ не проявил никакого понимания музыкальных даров Моцарта и был недоволен отсутствием Леопольда и Вольфганга (Локвуда). Он ответил на это отказом продвинуть Леопольда на пост Мастера Капеллы. Его реформаторские идеи и его отказ продвинуть Леопольда на столь желанную им должность привели к полному расколу с Моцартами (Локвуд). В письме Моцарта к аббату Буллингеру он пишет: «Вы, возлюбленный друг, хорошо знаете, как я ненавижу Зальцбург, - и не только из-за несправедливости, которую мы с моим дорогим отцом пережили там, что само по себе было бы достаточно, чтобы заставить нас захотеть забыть такое место и стереть его навсегда из нашей памяти! » (Андерсон 594).

Его неудовлетворенность своими возможностями внутри церкви вынудила его выйти на улицу. Теперь он мог расширить свой кругозор. Когда его безопасность в церкви исчезла, а новизна вундеркинда почти иссякла, ему пришлось бы совершенствоваться, чтобы прокладывать свой собственный путь.

Влияние # 4: Другие композиторы

Другие композиторы, музыканты и художники классического периода также оказали на него большое влияние. В 1782 году Моцарт познакомился с итальянским либреттистом и поэтом по имени Лоренцо да Понте. Да Понте стал официальным поэтом Императорского театра в Вене и работал с Моцартом (World Bio). Да Понте был гораздо более авторитетным и опытным, чем Моцарт, и стал для него источником вдохновения. Опера была одной из самых больших страстей Моцарта. Да Понте потратил почти двадцать лет своей жизни на написание оперных текстов и написал около пятидесяти либретто («Мировая биография»). Да Понте также отличался от того, каким должен быть тон либретти, по мнению Моцарта. Моцарт считал, что основной тон в либретти должен быть комическим, тогда как Да Понте считал, что либретти должны иметь частые смены эмоций (World Bio).

Со временем Моцарт начал перенимать идеи, полученные от Да Понте, в свои оперы. Во многих письмах Моцарта к отцу он обсуждал, насколько требователен был Да Понте и какую большую руку он любил над созданными им либретти (World Bio). Да Понте в итоге написал три либретти для Моцарта и многому его научил. Да Понте имел глубокие познания в итальянской литературе, театре и традициях, которых Моцарт еще не имел на том этапе своей жизни (World Bio).

Моцарт продюсировал Леноцци ди Фигаро, Дона Джаванни и Кози Фан Тутте вместе с Да Понте. Многие сочли бы это его величайшими итальянскими операми (Локвуд). Первоначально «Фигаро» был основан на пьесе Карона де Бомарше. Да Понте разработал ее, чтобы она соответствовала требованиям оперы (Локвуд).

С ранних лет своей жизни Моцарт изучал произведения и идеи Франца Йозефа Хайдена. Подобно происхождению Моцарта, Хайден работал при императорском дворе Габсбургов. За свою жизнь он написал сто четыре симфонии и известен как «Отец симфонии». Он добавил к стандартизации размер и объем симфонии.

Моцарт упорно трудился, чтобы соответствовать стандартам, установленным Хайденом для великих музыкантов, и превзойти их. Многие считают, что Хайден был единственным «истинным ровесником» Моцарта (Локвуд). В 1785 году он опубликовал шесть квартетов K. 387, 421, 428, 458, 464 и 465 и посвятил их всем Хайдену (Локвуду). Затем, в 1786 году, он добавил сингл под названием Huffmeister (Quartet K. 499), который также посвятил Хайдену.

Подведение итогов

В заключение, из произведений Моцарта совершенно очевидно, что он родился с прирожденным гением к музыке, но на него также было много внешних влияний. Его отец вложил в него фундаментальное музыкальное образование и познакомил его с прекрасным множеством различных искусств и музыки. Его европейские гастроли открыли его миру, и «со временем его работы стали синтезом национальных стилей» (KBAQ). Зальцбургская церковь дала ему возможность экспериментировать с музыкой в молодые годы и в конечном итоге оттолкнула его. Таким образом, отправив его, чтобы он сделал свой собственный путь во вселенной музыки.

Музыканты периода позднего барокко, такие как Бах и Гендель, подали пример Моцарту, и он приобрел глубокие познания в их музыке. Он установил личные отношения с артистами и музыкантами в классический период и упорно трудился, чтобы оправдать их ожидания о том, каким должен быть великий музыкант. Наконец, идея собственной смерти преследовала его и наводнила его. Он начал сочинять Реквием, и его разум и тело развалились.

Источники

Андерсон, Эмили. Письма Моцарта и его семьи Том I. Нью-Йорк. Макмиллан, 1966 год.

Андерсон, Эмили. Письма Моцарта и его семьи Том II. Нью-Йорк. MacMillanN, 1966.

Девальд, Джонатан. «Моцарт, Вольфганг Амадей (1756–1791)». Европа, 1450-1789: Энциклопедия раннего современного мира. Сыновья Чарльза Скрибнера, 2004. Репродуцировано в Историческом центре ресурсов. Фармингтон-Хиллз, Мичиган.

Локвуд, Льюис. "Вольфганг Амадей Моцарт." Энциклопедия мировой биографии, 2-е изд. 17 томов. Gale Research, 1998. Воспроизведено в Историческом центре ресурсов. Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Гейл.

«Лоренцо да Понте». Приложение "Энциклопедия мировых биографий", том. 20. Gale Group, 2000. Воспроизведено в Историческом центре ресурсов. Фармингтон-Хиллз, Мичиган.

«Буфет Моцарта». KBAQ. <http://www.kbaq.org/music/mozartbuffet/mozartslife>

"Вольфганг Амадей Моцарт". Mfiles. ООО "Музыкальные файлы" 1999-2010 гг.